杨佴旻：当今的水墨画坛把水墨画置于尴尬的境地
来源：北京文艺网今天看到的《画刊》杂志一直是以推出新人，推介新思想而驰名中国美术界的。在中国它类似日本的《美术手帖》。今天看到的这期杂志，水墨画占据了很大的篇幅，大家感觉这期杂志的内容有些“旧”。但事实上，在中国，这些水墨画作品已经是比较前边的了。现在的问题是，一个杂志发表的水墨画多了，这个杂志就会给人“旧”的感觉！这是一个无法回避的严酷现实。
应该说是出于对传统艺术的一种呵护心里，当今的水墨画坛，却把水墨画置于了一种尴尬的境地；为了拓展水墨画的表现力，有些水墨画家甚至用油画的黑色来摹拟水墨画效果。为了保持水墨画所谓的特色，本来有潜力可以扩张的画家，却倒退回到单色的实践当中。这是一种消极，是对水墨画生存状态的退避；“笔墨当随时代”，笔墨也势必会烙下时代的印记。然而让我们感到疑惑的是，现在，很多水墨画家，放着自己身边熟悉的事物不去表现，为什么去画古人的风情景物？眼看着那色彩斑斓的事和物，为什么却偏偏要去画“素描”呢？艺术不同于生活，但脱离生活实际，远离真情实感的艺术，只能造就造作、虚靡和浮庸，只能是呐喊变成呻吟，是家园沦落为后花园！
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