【现场新闻】乘物游心——河南代表书家胡秋萍书法展在郑州开幕（评论赠签名作品集）
河南代表书家“乘物游心——胡秋萍书法艺术展”
在郑州隆重开幕
当代书法网郑州讯（首席记者杨之 高昂 记者谷国伟）9月25日上午，由河南省文联主办，河南省书法家协会、河南省书画院、河南省美术馆、河南大学艺术学院、河南省诗词学会联合承办的“河南代表书家，乘物游心——胡秋萍书法艺术展”开幕式在河南省美术馆隆重举行。
河南省政协主席王全书、原河南省副省长、省人大副主任、第十一届全国人大农业与农村工作委员会委员王明义、河南省委常委、统战部部长刘怀廉、中国书协副主席林岫、省委宣传部常务副部长马正跃、省委宣传部副部长李庚香、河南省文联党组书记吴长忠、中国书协理事胡抗美、河南省文联副主席、河南省书法家协会主席宋华平、新华社河南分社社长张百新、长城书画院院长曹云中等领导同志以及河南省文联、河南省书法家协会领导以及著名书法家周俊杰、李强、谢安钧、司马武当、赵振乾、陈春思、张高山、孟会祥、姜寿田、李放、王乃勇、周斌、谷松章、樊子阳、刘聚森、朱桥以及来自省内外数百名书法爱好者参加了开幕式。
“河南代表书家”是河南省文联、河南省书法家协会推出的河南书法品牌。胡秋萍系中国书法家协会草书委员会委员、河南省书法家协会副主席，河南省诗词学会副会长，北京大学书法艺术研究所客座教授、河南大学客座教授，河南省书画院一级美术师。
“乘物游心一胡秋萍书法艺术展”是胡秋萍女士继2002年在河南博物院举办的大型个人展览之后第二次在郑州举办的书法展览。近十年来胡秋萍在深化王铎书法风格的基础上，继续向传统追溯，对历代草书进行了系统的临摹研究，加深了传统的笔墨功力，拓宽了书法创作道路，提升了艺术审美思想。她的草书既有“二王”笔法，又有张旭、怀素雄劲挺健的风姿并兼以王铎浑厚大气、墨色淋漓的气势，她的草书在数十年不断探索中艺术风格逐渐成熟。
胡秋萍在书法创作之余注重传统文化修养，尤其是她自从调入河南省书画院成为一名专业的书法工作者以后，不断锤炼书法技法，自觉加强对文学诗词歌赋等姊妹艺术和书法史学的学习和修养。在她的书法作品里丰富的文化修养潜移默化地渗透到她的笔墨当中，其运笔的节奏感和线质的精神内含越来越丰富，墨色浓、淡、干、湿、润、燥的变化和结体开阔的格局使她的草书作品具有较强的艺术感染力，形成了她大气、浑厚、苍茫中而不失女性诗情飘逸浪漫的艺术风格。
这次展出的百余件书法作品既有蝇头小楷，又有榜书大字，更有她擅长的长条巨幅草书。其小楷清秀典雅，榜书敦厚大气草书大幅作品气势连绵劲健飘逸，小幅作品精美秀丽，显示了她深厚的传统功力和较高的艺术才情。其中有近十件小品为胡秋萍自作诗词，书法家书写自己的诗词在当代书坛中也是难得的。
胡秋萍曾多次参加过全国书法大展并获奖，曾在马来西亚吉隆坡、马六甲及香港、长沙、郑州、开封、镇江、大连等地举办过个人书法展览和书法联展，出版有诗词、散文随笔、书法作品集十多种，是当代具有影响力和代表性的女书法家。
展览结束后，胡秋萍书法艺术座谈会相继召开。周俊杰主持会议，宋华平、林岫、胡抗美、西中文、胡传海、蔡树农、谢安钧、李强、司马武当、赵振乾、陈春思、孟会祥、姜寿田、张高山、李放等参加了座谈会。大家各抒己见，从不同角度对胡秋萍的书法做了解析与批评。
据悉，“乘物游心一胡秋萍书法艺术展”将于2010年10月5日结束。
河南代表书家
“乘物游心—胡秋萍书法艺术展”剪彩领导和嘉宾名单
2010年9月25日
河南省政协主席王全书
中共河南省委常委、省委统战部部长刘怀廉
第十一届全国人大农业与农村委员会委员、河南省书法家协会名誉主席王明义
中国书法家协会副主席、中国书法家协会书法教育委员会副主任、北京市书法家协会主席林岫
河南省政协副主席、河南省书法家协会顾问靳绥东
中国书法家协会理事、中国书协草书委员会副主任胡抗美
原省检察院检察长、河南省诗词学会会长李学斌
中共河南省委宣传部常务副部长马正跃
中共河南省委宣传部副部长李庚香
河南省文联党组书记吴长忠
新华社河南分社社长张百新
原河南省武警总队总队长、河南省长城书画院院长曹云忠少将
河南省文联副主席、中国书法家协会理事、河南省书法家协会主席宋华平
多面与高度（序）
沈鹏
胡秋萍同志的才华是多方面的。她写散文，作诗词，能吟诵，兴趣广泛。这些都滋润了她书法的厚度与风采。她有胆识，有中原豪士的雄姿，也不乏女性的婉约。写散文、诗词，善于从身边的经历体悟，真挚而细腻，从内心深处开掘，像“一簾清影涤心尘”，“狷介谁怜，残月如钩以梦填”，体现了一个孤独的灵魂，不欲人知又有诉人的心境。到了新疆那样辽阔的边远地区，又发出“奈何寸草不生地，尚有青云一己知”的浩叹。看来，性格活泼的秋萍，也颇多内敛。真正的孤独者常常是深刻的。
胡秋萍从王铎来，膜拜与规摹，都可以看出她的定力与魄力。王觉斯曾称对米南宫要寝卧其下，秋萍对王觉斯也体现相类的神情了。但秋萍同志又是不满足的，她在试验性的探索中循环往复，孜孜不倦。王觉斯遍临阁帖，又有创造性的发挥，这当中不仅有勤奋，有胆识，还有屈辱和苦难带来的对自身的突破，可遇不可求。包括王铎涨墨的处理以及由此对章法的随机处理，既有工具的原因，更有艺术家对“艺”、“道”的把握，怎样追寻古人的精神并破译古人的方法，其实在当代并没有引起足够的重视。现在有宿墨墨汁，很方便使用，似乎也成为一时潮流。弄得不好，丰富艺术语汇却使语言乏味。我曾经表扬秋萍同志对涨墨的追求，善于领悟的秋萍没有停留在小技拾人的层面。近年，她又在做历代草书赏临的学习和研究，这使她的草书创作道路得以拓宽。她的草书宗法传统，既有“二王”笔意，又有唐张旭、怀素雄逸挺健的风姿兼以王铎浑厚开张、墨色淋漓的气势，有自己的风格。秋萍对草书有其理性思考，她认为：草书是极理性极浪漫的艺术。说明她对书法的功力、才情、修养并重。秋萍对笔墨追求有高度，把自己的草书创作定格在“诗意生命的迹化”，由此可以透视她的慧智。
2010年8月
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第一部分——展览开幕式
第二部分——作品研讨会
第三部分——展出作品
乘物游心
胡秋萍
超然物外，乘物游心，独与天地精神往来。这是一个艺术家对艺术追求的理想境界。
艺术家之所以选择艺术，就是因为他爱笔墨、爱丹青、爱音乐、爱光影……爱所有由物而升华出的美的物象、意境，借此创造出自己对于生命之美的礼赞，并由此感悟宇宙生命之真谛，利万物而不争，来完成对生命价值的终极追求。
正像音乐家听见了旋律，摄影家邂逅了光影，画家看到了色彩一样，书法家看到了精良的宣纸、毛笔、墨汁也会激动不已的。
书写是书法家的生命状态，是自己营造的精神家园。避开现世的喧嚣沉进自己的自由世界，是一件令人愉快而幸福的事，也是中国文人自我修行的一种既好而又简单的方式。不然怎么会有那么多人愿意拿起毛笔，在一笔一画中做乘物游心的逍遥游呢？
墨虽分五色，但没有当官冷漠的脸色；毛笔虽软，骨头却硬，能写出挺拔劲健的线条，宛如耿直的脊梁;宣纸虽白，却并不阴冷，一遇墨汁就敏感兴奋立即做出热情的反应；在笔锋的引领下，墨在宣纸上不断幻化生成奇逸、曼妙的点线，在心灵的召唤中，在手指、手腕的拈转、手臂的挥动下，创造出生命绚烂的乐章，生命在书写的过程中延伸，并享受着独与天地往来的大快乐。
书法家心甘情愿让生命的时光在不知不觉的一点一画中消耗殆尽。喜怒哀乐全在笔锋触纸的那一瞬间表现出来。笔锋轻触纸面，此刻，所有带着动物秉性倔强的毛锋都归顺在你的手下，任凭你提、按、顿、挫、绞转使唤调遣它们。优秀的书法家总能娴熟地控制它们并与之合二为一直至双畅，达到天地人合的境界。
但是，这种幸福和快乐又是稍纵即逝的，生命中大部分时间是在砚田里默默耕耘和痛苦探索的坚守中度过的。
吴冠中先生曾说：“成为一个艺术家不那么简单……没有殉道的精神，就去改行。”因此，艺术家的快乐基石是磨难和痛苦，它与日常生活的柴米油盐、家长里短、你是我非的恩恩怨怨的痛苦烦恼不一样。它是探索者在跋涉中生发出来的精神迷惘焦虑之类的的痛苦，是形而上的笔墨精神之苦，它的过程是为了终极的精神大快乐，是尽精微、致广大笔墨流动过程的享受。
时光在你的指尖流走，在你的笔下停留。书写将时间以笔墨点线的形式留住，每一件作品都能唤起你对曾经流逝青春的回忆。一个人的生命无论多长，在人类的历史长河里也是极其短暂的。我们没有必要悲伤，应像庄子那样乘物游心，凭借书法笔墨线条游心足矣；像孔子说的那样“朝闻道，夕死可矣”足矣；仨俩好友，沐浴春风天地之间，自由自在足矣；能像老子说的那样“载营魄抱一”，坚守笔墨，“抱一”而终足矣。
享受书写。无论痛苦还是快乐，都是天地的恩赐，都是对我们的生命和意志力的考验。书法家在书写中绽放激情，释放痛苦，实现生命价值的终极追求。
一个人用书写形式锁定一生的生命内容和形态，似乎有点儿单调，甚至让人难以理解。但是，能够深入笔墨的人都知道黑白交织的世界并不单调，在宣纸上，随着笔墨的不断变幻，阳舒阴惨也在不断更替。由此，你会深深洞悉书法及人生的“易经”。书法家在单调的黑白间变幻着无尽的生命轨迹，编织着人生的梦想。
乘物游心，乐此不疲。
2010年8月12日于听花堂
为了感谢朋友们的关注与支持，胡秋萍老师将对回帖中中肯客观的精彩评论者，将赠送签名作品集（毛笔签名），限20人（当然如果实在评得精彩，多送几本肯定也没问题，作品集开本阔大，印得相当精彩）。
请回帖时务必留下详细地址、收件人、电话。
气韵古雅 蕴藉内敛——胡秋萍书法艺术赏析
辛民
品读胡秋萍的书法作品，能够传达出一种“气足”的信息，其作气象高古、气韵典雅，既恣肆遒健雄浑豪放，又蕴藉内敛，淡逸明朗，温润动人。
“气”是我国传统文化中一个十分重要的概念。孟轲说：“其为气也，至大至刚”，“养吾浩然之气”；曹杰主张“文以气为主，气之清浊有体”；谢赫的“气韵生动”更是成为品鉴中国书画艺术的核心标准。历代文人对“气”均有精辟论述，从胡秋萍的书法作品中，可以看到她在书法创作中对整体的气象、气势、气韵以及笔气、墨气的深入理解和精准把握，这也是构成作品形式美的重要因素。
胡秋萍书法作品流露出的雄强劲健之气势，一直为书界同道所叹服。她的大草朴厚沉稳，结体夸张，以简胜繁，又清逸洒脱，极富艺术感染力。解读其作品，可感受到她在对中国传统书法艺术的传承中，自觉地进行了创新和探索。她在对传统书法艺术的传承中不是简单地摹仿前人的构成和技巧，而是结合自己的独特体会去进行临写，是用心参悟精神和内在的韵致，并在其创新过程中把哲学理念，文学意境，美学理念有机地融合于笔端，把笔墨技法和意识修养统一到创作之中。把传统书法中的精华按照自己的审美思想进行取舍，着意强化运笔的节奏感和线条的精神性，以多变的运笔和线条营造出新的视觉和精神美学形式。正是这种长期的磨砺和钻研，使其作品渐趋形成了自己独具特色的书风。
中国传统书法的主题，最大程度地践行和彰显了中国传统的“心性”文化，将“心性”从隐性的心态活动通过纸、笔、墨诉诸于文化视阈。因此说，传统书法的主题是靠“养”，但流于“平”。胡秋萍的书作不像现代、后现代，很多书家作品的主题是靠“做”出来，她是在基于继承之上的超越，是把“心性”思想作为支撑，通过融入自身的书法理念和时代精神，完成传统笔墨的现代转换，从而更准确、更完整地延展了“心性”的内涵，更趋至书法的艺术真谛。
胡秋萍早期的书法作品，是以王铎理论为皈依，把金石书风的篆籀气与之化合、创新，近期又追求古雅、内蕴、淡然雅致，其间体现出了其不断突破自我，超越自我的执着努力与探求。随着时代的发展，多元文化的冲击和融合已成定势。古老的中国书法艺术如何创新，如何赋予其时代精神，表现现代人的思想情感和审美情趣，再现博大精深的中国书法艺术魅力，是胡秋萍多年来践行和思考的重要课题。从她的作品中我们既可感受到她试图探索一种更为宏广卓大的，与天地大道合一的精神追求。那洋洋洒洒、气势恢宏极富表现力的大草书作，空灵淳厚、行云流水般地自然飘逸，直达笔情墨趣精微奥妙之灵魂，充分展露出了她的灵性、才智和情怀，能给人一种直指佛心的心灵感悟和震憾。
看一位书家旨趣的高下，不仅要看其书技功力，还要看其学养和境界的高低。胡秋萍敏于行而讷于言。于艺术，她默默耕耘，不慕时风，坚持自己的艺术追求；对人事，她坦荡诚挚，谦和低调；对慈善公益事业，慷慨大方，奉献爱心。这在艺术市场化的今天，其超脱的表现实为难能可贵。
胡秋萍在她的书法艺术道路上，一直坚持手脑并用、博涉约取、兼收并蓄，并能执著探索和创新，她善于发现摄取不同艺术门类中感动她的东西，不断丰富其书作人文内涵，使其书法作品更富现代气息和意蕴深厚的传统文人格调。如今，胡秋萍已是书法界颇具代表性的女性书家，我们相信，只要她能一如继往地坚持下去，不断提升认识和境界，定能走向一个更加开阔的新境地。
河南美术馆大厅
