沈鹏诗书一剪梅

当代书法论坛

沈鹏诗书一剪梅

　　沈鹏，著名书法家、评论家、诗人、编辑出版家。1931年9月出生于江苏江阴。幼年即始习诗、书、画、古文。曾入大学攻读文学未毕业，又曾学新闻专业。沈鹏长期在人民美术出版社担任编审、副总编等职，经他主持和自编的书刊五百种以上。沈鹏出版的个人书法、诗词、评论有十一种。现任全国文联副主席、中国书法家协会主席、全国政协委员等职。

　　初访沈鹏先生，印象极深：沈先生70多岁，中等身材，说话轻轻的，身体瘦瘦的，头发已近全白。他给人的感觉是体质不太好。但是，如果你把这种表面上的“弱不禁风”当作他的本质来认识，可就大错而特错了。我实在想象不到，以“弱”为主要外部特征的他竟然有着一颗“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的不断攀登艺术高峰的进取之心，他在自己的笔下挥洒出飘逸纵横，恣肆老辣的苍劲书风。

　　在中国，熟知沈鹏先生为著名书法家的，可谓泱泱众矣；但是，知悉他还是一位诗人的，则寥寥无几。沈鹏先生的成功，还是得益于他的诗书大合作，诗书一体化。诗书并重、相得益彰，成就了他的艺术事业。用中国宋词词牌来表现他的人生追求和理想，正是：诗书一剪梅。其诗词宏阔渺远的意境、浩浩荡荡的豪放之气。极大地丰富着他的书法艺术。要想观其书法的气势，就必须读其诗词，读出他内心世界的所思所想。如他在1987年9月写的一首《砚铭》：

　　嗟尔身黑，助我文章，黑白分明。
　　爱尔质坚，育我诗出，逸气纵横。
　　喜尔体硕，朝夕相随，促我勤耕。

       笔者：沈老，我们在欣赏您的书法艺术时，注意到您有一分图章，单刻一个“余”字，您的这个“余”，特指的是什么？

       沈鹏：指的是业余。我不是专业搞书法创作的，而是从事美术编辑工作的。幼年时，我曾从师学习过诗、书、画；上大学时，主攻文学和新闻；解放后，先后在人民画报社，人民美术出版社做美术编辑，并搞美术评论，一直到今天。我热衷于为人作嫁衣的编辑工作，愿为后来者当一块铺路石。正是在编辑工作岗位上，我有机会鉴赏到杰出书画家的墨迹，并与同好切磋书法艺术。因而在工作之余一直未忘书法创作。因为是业余，所以格外珍惜时间。

       笔者：请问沈老，为什么书法家们大都在诗词歌赋上拥有一片广阔的天地？诗词歌赋对书法艺术的升华有什么作用？

　　沈鹏：最美的语言就是诗的语言，诗最能直接体现语言文字本身的美。诗词的艺术功能、艺术价值、艺术魅力，为一代又一代人所倾倒。原因就在于诗词有着特殊的作用，这个作用是别的艺术所达不到的。不学诗，无以言。诗的语言便是诗的思想本身，便是诗人本身。有了一点诗的灵感，如电光石火，就要珍视，紧紧追随，并抓取，拓展，深化。偶然的灵感触发，来源于无数偶然积成的“必然”。我现在越发相信古人说的“读万卷书，行万里路”是永恒的真理；越发相信“莫言妙造无形迹、艺事从来理法通”的道理。

　　笔者：如何才能在学习书法的过程中，逐步实现精神上的升华，提高对美的发现和美的追求？

　　沈鹏：关键要心平气和，要超脱，不要急于求成。没有好心情是没有好书法的。心情平静了，才能沉下心来创作出好的作品。平时练字也是同样道理。我曾经写过一首诗，是1985年为河南国际书展而写的，诗名就叫《论书》：

　　书道原无百日功，神人相授托虚空。
　　内涵精气求真趣，天分还须学力充。

　　笔者：当前您最为关注的事情是什么？

　　沈鹏：最关注的就是如何创作出书法艺术的精品。作为一名艺术家，没有好作品问世，是立不住脚的。艺术家总是忙于参加社会活动是不行的，把时间都耽误过去了。(来源：《中外名流书画家》 时间：2006-11-9)

夜语风荷

张立宇

沈老先生,不仅书法好,文才也好.敬佩!

李长德