《解读经典》------寒柏麻辣谈

daxiaO

点滴:


1,圣教要体会空中转接时走的圆弧.
2,临兰亭重在了解用笔,写多了浮滑!
3,写米,笔弹入的不酣实,要有撒网的感觉!

daxiaO

都骂张强:


由此看来张强的作品是成功的!!!

行为艺术就在于其选材,其表现,其感染力!有了那么多的反响当然是成功了!

其实不过是用了一下书法艺术的外延而已,加上了大家看不够的人体!

颠覆!!!是行为艺术的最大的卖点!如果人人都习以为常了,那他就失败了!为什么没有第二个刘强如果也做同样的事情呢?不新鲜了!

可是流行一时的构成却让人们趋之若鹜!学要学原理,不要学方法.构成出了个沃兴华还有第二个吗?形式的东西一出来就被人学到了.但思想没人能学到.我相信张,沃会沿着他们的思想发展他们的表现.但追随者只能跟着走,别无选择!

"先器识而后文艺"要有独特风格的艺术先要有独立的思考,独到的思想!

发展书法的外延没什么不好,让更多的人关注书法,进而感兴趣真正的书法怎么不好?

艺术的表现很多时候是没有道学意义的!一个街头的裸女雕像很美,但不同的人的幻想却大相径庭,想到性,很正常.裸女有罪吗?她好美!雕刻家有罪吗?他好有水准!有人偏向歪的地方想!那是他们自己有问题!

有"问题"没问题,见多了"问题"就没问题了!

daxiaO

点滴:


艺术不同科学,要彰显个性.决不能一勺烩!第一本帖是一生的骨架和根基.如果是块材料一定要认真对待.老师临的熟的那本帖学生未必适合!好的老师教的是方法,方法是一通百通的.而专精某一体的"专家"往往只教某一体,到头来多半是黄鼠狼下耗子---一窝不如一窝!

坐,站要看视野和挥洒空间.站着或悬肘写小楷没有必要,坐着写盈尺大字无法感觉字的外延.我的经验是以拳头大的字为限,大家不妨一试.(顺言:拳头大的字也是有一定程度的学习者最常练的尺寸,练好了小及寸,大盈尺都可通.小楷,榜书---另一门学问也!)

daxiaO

"病"!


思想的空虚促使了膜拜书法的狂热.

频繁的大展速成了一个个闪烁的流星.

经世的中年书家后悔没在文革时好好锤炼技法.

练了五年,十年的年青人在临习中寻找精神.

想"出"个性的人到处模仿天真.

专业化加快了书法的制作.

拍卖的天价利令智昏.

没出一个大师但大师遍地.

精于"仿冒"也可昂首

daxiaO

米草不彰?


米字夸张的刷在他的草书中没有找到发挥的支点!有其天然的风格缺陷.刷是由细到粗再放开.一断,一断,一刷,一刷.不善回旋.而黄字却是拉长笔画成蛇.一圈,一圈,一缠,一缠.减短运笔时间.
米的刷和苏的偃都要靠笔非正常的弹起(刷力大,偃的回力小)故写快了其特色就成缺点了.克服了缺点,特色也就没了!
而黄字线的特色正适合草的环绕,所以才有了传世的黄草!
其实晋韵温和的起伏与黄的大开大合是有距离的.但黄放成了大草就把韵致恰如其分地演化成了豪迈了.

daxiaO

是故小草似小曲,哼来哼去总象江南小调.
但大草如高歌,秦有秦腔,楚有楚歌!

东北大汉挤小调,江南淑女甩秦腔---生的不是那个材料!没有成绩也就不足为奇了!

daxiaO

(为自己)"狡辩"


重心上提是心气,中宫太紧是心情!因时而宜,求不的呀!

荡笔是自然的出笔,多了浪,少了匠.写好了荡气回肠!

至于"震撼"就是去写,用真性情去写,毫无矫饰,胸有成竹!

"老先生"的话对的要听.笔画交接湿墨和干纸自有分别,慢即大融,快则小融.不需作"融"!行车走街区要慢些,上高速就快些.(超速就危险了)

最近字在走开,不免有些使气.跑一跑,让精制了半天的齿轮走合一下!

昨日接待钟明善一行陕西文史馆书画访问团,笔会之时让我再会意到了闲雅的境态!更深谙董字不可学,也无法学!

还请大家关照!谢谢!

daxiaO

孙伯翔


老孙是功力型的书家,专心酷爱书艺.字内工夫下到之时,技能在一定范围内融会贯通.但写字不是单纯地写那个字.不能把感受灌注在古意的造型和整篇的空间分部上!书艺流转运化在字面上,而无法融会贯通在意念中!这样是写家而不是书法家!写不出心情,文化,风骨精神.字中见不到这些怎么叫高呢?

老孙代表了当代的一种风气,只闷头写字型.
能有今天的成功,也是对诚恳,努力者的一个报答!

之所以说老孙身体不太好,是因为我见他近来写的字越来越没底气了.多保重吧!

daxiaO

精华


临,学的最多的是笔法,结构.得筋骨!
读,查走势,行气.观韵味,精微.得血肉!
写,运用自如临,读所得到的东西.充沛感情,以自己的审美来抒发和表达流淌的文字!

能自然的表达上述内容时即得法(道).道之高下在字外!

daxiaO

自白


行书我曾在圣教序和李思训上下过大功夫,米,赵,兰亭也潜心许久.我的主张是临到一定程度以后的读!虽说艺无止境,需要过一段时间反雏,但我反对的是天天临,见什么就临什么.那样练就的是临的工夫,到了60岁还表演如何临.成了彻头彻尾的临匠!

现代的比赛,展览很好!激励人们奋进,但让人们也养成了一个"很坏"的毛病,就是"完美无缺".入展要无大缺!得奖要无小缺!怎么能无小缺!?例数历代名迹安无小缺?所以只好去做"完整无缺".评委也只能以完美作为标准,因为别的方面很难标准!把我们的获奖作品与前贤的一般作品放在一起比比吧!差在哪里?不真!我有历届获奖作者作品集,256位每人一幅的作品只有十几幅能看,而一幅都达不到获奖的水平!让人唏嘘!