开阔眼界的转帖

道量

揭秘书法三千年
---------一个艺术向哲学回归的实践总结
                   作者 真法 于美国马里兰撰
提示：书法人的使命就是：从点画中破译出宇宙万象的奥秘与神奇；创造出可观，可感，可知的“书造自然”的艺术世界。

本文命题来自七十年守护书法文化的实践总结。它是在东西方文化碰撞中出现的。改革开放三十年来，书法领域的展赛不断，但据专家学者评说还未能达到前人水平。作为传统文化重要组成部分的中国书法，在多元并舉，多元共存，多元竞争的文化环境中，何以弘扬？何以发展？用什么作品来维护民族文化在这场竞争中的主体地位？中国书法正处在三千年来亘古未有的困局中。

任何艺术在发展中遭遇南墙时，只有俩个方向可走，一是转弯，二是回头。书法不可能转弯向外国去学，只有回到源头从正本清源去找回自己的精神文化家园。

《揭秘书法三千年》这部作品，在追本溯源中首次提出并实证了汉字系统中有一个“万象艺术体系”的独特存在；创造了一个“书造自然”的艺术世界（注）；明证了中国书法不是抽象艺术；展现了中国书法向大自然回归的壮丽与神奇；在文化艺术的“书道”研究中走在了日本的前面，将道家哲学精神变成活生生的艺术再现。在艺术创作中真实的做到了人与自然的协调统一，书法中展示出一个新的自然世界。
书法源头的寻译
书法作为一门艺术，它从哪里来，向何处去？这是历代书法家们都在探索的问题。其中虔诚寻道者不乏其人，智者多多，仁者多多，作者寻着前人的足迹在荒野崎岖的道路上同样遭遇到康有为在研究书法中所说的：“吾眼有神，吾腕有鬼”的纠结，也曾陷入古碑古帖中走不出来。在十年面壁中，经历不断的实践，终于走近源头，通过一支小小毛笔对汉字的疾速书写，瞬间迎来了大自然各种景象的纷纷降临，并从字里行间摄出273幅作品佐证：其中既有碧海云天，又有奇山异石，既有龙蛇鱼兽，又有人物花鸟。人们还可以从中得见马致远那首唱响大江南北的《秋思》中说描写的:
枯藤老树昏鸦 小桥流水人家
古道西风瘦马 夕阳西下 断肠人在天涯

此情此景，七百年前马致远在《秋思》中描写的那种心物浑融的画面，一幅幅异曲同工的作品，在挥毫瞬间被神奇般地展现出来。
从象形文字开始，古人早就知道汉字由天地万物而生。千年以前，汉代著名书法家蔡邕就提出了“书肇于自然”的学说（注），后来刘熙载又提出了“书当造乎自然”的命题。蔡邕在书论中说：“纵横有可象者，方可谓之书矣”。他在这里把“纵横有象”认定为书法艺术的依据所在。北京大学哲学教授朱良志在《‘象’中国艺术论的基元》结论中说：“在一定的意义上，‘象’就是自然，就是宇宙精神，故又可称之为‘大象’，它被视为艺术产生的根源”。从蔡邕，韩愈直到康有为等人，他们都把书法与天地万物的关联，把象与不象作为品评书法的重要标准。
上述引证说明，在世界所有文字中，为什么中国书法能够成为一种独特的艺术，根本原因就在于象是书法的本源。如果书法中没有象这个根基，那么它就同世界其他文字一样，只能是记录语言的符号，而不可能戴上艺术的桂冠。
但是，千年以来，汉字系统中客观存在的那个“万象艺术体系”在发展中被实用书法消解。以象为本体的书法内容也被诗文经史代替，书法作为一门艺术失去了自身的独立性，成为抄录诗文的工具，变成沾附在其他文化体系的附属。而真正能从点画中破译出宇宙万象奥秘的作品，鲜见。事实上自唐“三绝”以来，张旭的书法艺术已经断层。书法中能反映“万象艺术体系”的只能在理论上存在而未见这种版本的出现。因此书法被认为是等同于写字就是理所当然的事情了。而今摆在人们面前的客观事实是：任何临摹《兰亭序》的高手都无法与科技仿真的制作抗衡，对此我们该作如何思考！
“书造自然”走近源头
事物总是向前发展的。过去没有创造出来的东西后来被人们创造出来了，前人未能发现的奥秘，后来被人们发现了。《揭秘书法三千年》这部作品在追本溯源中创造了一个“书造自然”的艺术世界，并从作品的点画中摄出273幅画面，破译出宇宙万象的奥秘与神奇，实现了唐“三绝”以来的超越和创新：
第一：首次提出并实证了汉字系统中有一个“万象艺术体系”的独特存在。这个体系早在传说的苍颉造字，仰观天象，俯察万物，震惊尘埃的远古时代就开始形成，后来又有甲骨文，金文，石鼓文，张旭草书等历历在目。发展中由于实用书法在各个层面的全方位运行，在千年书法史中将这个艺术体系遮蔽。本文从《揭秘书法三千年》创作人的字里行间摄出273幅“书造自然”的作品，从客观上为这个体系的真实存在提供了依据，同时也为书法是不是艺术这个长期存在的争论问题，在学术上提供了大量确切的证据

第二：明证了中国书法不是抽象艺术：（1）所谓的抽象艺术是一种偏离自然，抛弃自然的艺术，而书法则是根源于自然的艺术；（2）抽象艺术在西方的出现是近代史上的事情，而书法则是几千年文化历史的沉淀；（3）二者在文化观念和历史背景上都截然不同。因此，将书法界定为抽象艺术是不合适的，是借鉴西方艺术概念中的一种误判。
第三：在文化艺术的“书道”研究中走在了日本的前面，“书造自然”的273幅作品，它是“自然无为，瞬间成象”的书法创作，是道家哲学精神在艺术中的再现，也是书法艺术向哲学的回归。邻国日本在唐代就不断引进中国的书法，并称为“书道”。但“道”是什么？“道”在那里？何以为证？千多年来在日本的书法史中未能发现可以证道的作品案例。“书造自然”的成功创作，以大量的事实为传统文化道家学说提供了一种特殊的见证。这是继中国在经济上超越日本之后，又在文化艺术的“书道”研究中取得了突破，走在了日本的前面，在追本溯源中，明证了“书道”文化的源头在中华大地；
第四：创造了一个“书造自然”的艺术世界，其间实现了集诗，书，画为一体的高速创作，同时可以展现穿越时空，横跨历史的艺术复演。例如遴选李白《下江陵》那首唐诗的8幅“书造自然”的连环画卷，总计创作时间仅在一分钟内达成，挥毫瞬间写出了白帝古城的妙景，落笔刹那展现了三峡瞿塘的奇观，一点一画隐秀着两岸啸猿的身影，字里行间可见那千里江陵的客船，一幅幅栩栩如生的画面，再现了李白千年以前流放夜郎，以赦得还，乘舟沿江而下的诗情画意；
第五：展现了书法向大自然回归的壮丽与神奇。“书造自然”的创作成功，它一方面完成了书法向视觉文化的转换，同时将隐秀在字里行间的宇宙万象搬上视屏。小书法变成了大书法，平面点画变成了立体书法，一种文字，变成了万象书法。在三维空间里，将一个大气磅礴，气象万千的中国书法文化展现在人们面前，让世人从活生生的真实作品中去感知中国文化的博大精深，让世人看到了由东方哲学和中国书法产生的另一个自然世界的神奇。
书法与哲学
《揭秘书法三千年》这部作品在追本溯源中，它用大量的作品把中国书法的真实仪容展现出来，它用客观事实来证明了这门艺术在世界上是举世无双的。它用273幅作品把汉字系统中客观存在的那个独特的艺术体系揭示在世人面前，让人们亲眼看到道家的哲学精神在这门艺术中的再现。在这里它完成了抽象哲学与艺术的统一，概念美学与艺术创作的统一。一句话就是在艺术上实现了理论与实践的统一。
作者一直认为，道家的自然学说是中国艺术的哲学支撑，是东方美学的根基。中国艺术不是将“尿壶”作为美来阐释的艺术，更不是将艺术装进“尿壶”里大肆鼓吹的谎言。这是《揭秘书法三千年》这部作品坚持在艺术上凭作品说话的前提。
大家知道，1839年世界第一台摄影机的出现，西方写实主义的艺术价值迅速崩溃。当今电脑打字代替手工书写，实质上已经带来了实用书法的终极，在科学技术和外来强势文化冲击下，中国书法面临发展上的重大难题。《揭秘书法三千年》这部作品从追本溯源中，通过一支小小毛笔对汉字的书写，创造了一个“书造自然”的艺术世界，它摈弃了写实主义的模仿，超越了电脑对实用书法的终极，将毛笔变成了“摄像机”。在这个没有摄像镜头装置的毛笔里，它不需要任何物象为依托，毫不依据原始自然的存在去取景。书法作品中273幅“有生于无” 的画面，其中许多成象都是在零秒时间内的疾速挥毫。它是“自然无为，瞬间成象”的书法创作。它在“有无相生”中迎来了大自然在书法点画中展现出的壮丽奇观。它似山而不似山，似龙而不似龙。它将美学，哲学中的“意象”“心画”和象外之象变成可观，可感，可知的“书造自然”之象。
庄子说“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说”。为什么一支小小毛笔在汉字的书写中迎来了各种自然景象的纷纷降临，事物的客观存在必然有它的成理。作者从实践中总结出：

在艺术创作的无定时空里，由客观自然的波动与主体精神的灵动为“书造自然”作品的同构，以“自然无为”的瞬间成象从点画中破译出宇宙万象的奥秘与神奇，将道家哲学精神变成艺术的再现，捕捉自然的奥秘则需要高深的功力。
上述成理宗源于传统文化哲学脉络，来之于创作实践，依据于273幅作品存在的客观事实。这一成理揭开了三千年的书法奥秘。
小结与体悟
本文在上述章节中已经总结了五个方面在实践中取得的结果。在此不再赘述，这里就追本溯源的探索体悟，对应书法中长期存在的几个纠结的问题，遵循艺术凭作品说话的规矩。谈谈个人依据作品得出的验证：
1.书法是人的情感通过汉字书写的心象艺术。有其几千年的传承定式。离开汉字书写的任何图像都不是书法。
在《揭密书法三千年》这部作品中已经提供了273幅可观，可感，可知的作品证明书法不是抽象，更不是涂鸦的象。楷书是必然的基础，艺术是一手传统好字的升华。从一手好字到“纵横有象”还有一段艰辛的路程要走。这门艺术所臻的境界是：“自然无为”的瞬间成象， 而不是“意在笔前”的刻意安排。王羲之囿于时代的局限，未能拿出瞬间成象的版本。这是由于晋代不可能出现“书法向大自然回归”的历史事实所注定。但它的“意在笔前”仍然是我们学书人不可抛弃的方法。
2.书法的本质。此事体大，历来涉论此题者仁者见仁，智者见智。作者贫于理论，但从实践中可以提供大量的作品证明书法的本质是：“通天地，源自然，表人性”的生命艺术
3.书法的内容与形式。此事早在三十年前作者就曾与同乡的书友周浩然（川大教授）和西南师范学院徐无闻教授在四川省书学讨论会中议过。当时拿不出可靠的资料论证。经过三十多年的实践探索。在此用“书造自然”的大量作品佐证：点线是书法的外在形式，象是书法的本体内容。在这里，象和自然两意相通。如果书法这门艺术没有象这个内容的存在，那就成为无源之水，无本之木了。书法作为一门艺术就失去了立论的依据。
这就是作者在书法追本溯源中的体悟，同时也是作者七十年守护书法文化，走进人生倒计时的总结。

注：“书造自然”与 “书肇于自然”和“书当造乎自然”相通。具体阐述请查阅《全国第七届书学讨论会》一等奖得主杨疾超的论文。

以下刊载“书造自然”版本的部份作品



  


  


  

  



  






  

  

  

  

  



  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  



  




  





  









  

  

  


  

  

  


  

  





  

  

  

  

  



因版面限制，尚有成百上千的“书造自然”之象无法在此刊出。敬请谅解！
作者：谢真法

刘金文