你是书法家？ 请写篇楷书来看看？

三味书法社

你是书法家？ 请写篇楷书来看看？           现在的书法家多如过江之鲫，随便什么人，拿支毛笔写几个月，过不几年甚至几个月，众友一吹捧，俨然就成了一个书法家。 　　 其实看看现在的很多所谓书法家，他们很多人的字我真的不喜欢，书法报上每期都登有很多人的字，其实真正写的好的不多。现在很多所谓书法家，大多楷书基本功都不怎么样，就只会来点行草什么的，真正叫他写几个楷书作品，没几个人写的好的，我认识的几个搞书法的就是这样，成天练行草隶书什么的，就是很少练楷书。 　　 　　 为什么，原因很简单，楷书不好写，书法诸体中，我以为楷书至为难练，因为这个字体决定了写手必须沉着冷静，一丝不苟，不得有半点浮躁的心理，但这个年代，真正能沉得下心，耐得住寂寞的人并不多见。楷书是最见功力的，他要求写手对每个字的笔画，间架都要把握的十分到位。楷书写得好的人，再写其他体绝不会很差，上手容易的多。 　　 　　 隶书其实更像一种美术字，他是书法诸体中最易上手的，最好练的，最容易出成果的字体。而行书草书也是比较好练的，只要你掌握了毛笔的特性，注意点划的轻重，字的基本间架搞清楚了，练起行草来是不需要很长时间就可以有点像模像样了。 　　 　　 现在很多人练书法，畏难就易，一开始就练行草，而且不从古代行草碑帖中吸取精华，却多喜欢写一种奇特的字体，歪歪扭扭，大大小小，一点美感都没有，但他们还美其名曰：艺术讲究革新，讲究百花齐放，这也是一种风格嘛！ 　　 　　 其实艺术的确讲究革新，讲究多变，但是这种革新是在掌握了坚实的基础之上的，基本功没打好，却妄求革新，无异于天方夜谭。 　　 　　 艺术多相通，绘画方面现在也差不多，现代派画家随便拿个画笔挥两下就是一幅作品了，你要观众说他是什么，谁也说不出来，可如果作者是名人，那这幅画也就价值不菲了。 　　 　　 书法方面也是如此，古代碑帖我觉得不能全部一味的膜拜，为什么呢，因为古今遥隔，能流传下来的作品并不多见，所以一旦能够流传下来的，不管好坏，都是文物珍品。但是流传下来的书法作品并不都是作者认真创作的作品，有些完全是作者一时手痒的随便的练习稿，有些则是仓促之中的应急书信，有些则是酒醉后的肆意挥洒，有些则是愁病时的胡乱涂鸦。但这些作品也可能会流传下来，而且有时候，这个作品流传下来的机会还比作者认真创作的作品还要高。 　　 　　 这个道理很简单，就好比慈禧太后用过的痰盂，当时就是一纳垢之具，流传到现在却已经是稀世珍宝。而作为后人，我们面对祖先流下来的东西应该抱有辨证的眼光来看待。并不能认为只要是文物，艺术价值就一定是高的。破土罐也是文物，他有多大的艺术价值呢？ 　　 　　 所以说，我们今人在临帖时，要选最上乘的精品之作练。历代流传下来的作品汗牛充栋，何以王羲之的《兰亭集序》独称天下第一行书呢？我以为，就是因为王的这幅作品刚柔并济，既有刚如磐石之姿，又有柔如流水之态。正所谓“飘若浮云，骄若惊龙”，如今的大多数书家之能做到刚柔之中的一种，要么失之太刚，要么失之太柔，真正能将二者完美结合的尚不多见。 　　 　　 所以，我们应该鄙视那种基本功不好却应要写那些流里流气，剑拔弩张，奇形怪状的所谓书法作品，如果你敢称自己是书法家，先写幅楷书我看看？ 是不是书法家已经无所谓，书法家几乎和“骗子”成了同义词，不管中国书协会员是6000人还是9000人，加上地方省市会员，好几万人，好庞大的有组织的骗子队伍。总之太多太滥太劣太俗了。艺术市场化带来的不是艺术的繁荣昌盛，而是艺德的沦丧。真正的书法家淹没在里面了，活该倒霉啊。 　　 　　纵观历史，1800年来名副其实的“书法大家”，只有几位，十几位，最多不超过二十位，有些朝代干脆就没有，或者说重量级远远不够。 　　1800年来称得上书法家的也就一百人，最多不过二百人而已。 　　 　　书家泛滥的结果就是劣质。 　　 　　写不好楷书的书法家，就像文盲作家！乐盲音乐家！ 　　 　　还是叫旱鸭子更确切！