本帖最后由 申屠卫政 于 2016-4-12 03:26 编辑
持之以恒 ——叶文书法侧记 孟会祥 叶文兄将举办书法大展,并出版作品集,这是大好事。更可喜的是,寄来了作品光盘,让我先睹为快! 看到叶文的琳琅佳作,我想到了“持之以恒”这四个字,因为我们是相识近三十年的老朋友了。1986年到1987年吧,我刚毕业到襄城教书,堂弟祥伟来襄,从李振英兄学画。我写字,祥伟画画,兄弟加同道,青春年少,倒也自在。祥伟说他在平顶山有个好友,也写字,叫叶文,已经有点名气了。后来我们曾去找叶文,那时,叶文在平煤集团矿工俱乐部工作,办公室不大,很乱,笔墨纸砚充斥其中,“作品”无所不在——这看起来很亲切,写写画画的所谓“书房”,十之八九都是这样。当时谈些什么,即所谓“艺术交流”的具体内容,我已经记不起来了。岁月不居,后来很长时间没有见过面,但不断听到叶文获奖、入展之类的消息,而且因为成绩突出,调入平煤书画院做了专业书画家。一二十万职工的平煤集团,能做专业书画家者,三人而已。这个职位,与他的成绩是相应的。前几年,我因事到平顶山,见了叶文,叶文却并不满足,准备到北京再去深造一番。我又到叶文的书房,与二十年前相比,整洁多了,乱扔的作品不多,成卷成轴的精品不少。可以看出,他的勤奋一如既往,甚至与日俱增。真爱艺术的人,并不满足于身份地位的受人尊重、生活水准的宽裕富足,而是有一种永不满足的精神需要,具体要什么,恐怕自己也说不清楚。叶文倒是雷厉风行,说走就走。在北京琉璃厂,我又探访过他租赁的书房,虽只身在外,然而书房也相当整洁,墙上挂的,不仅有他自己的作品,还有些明清人的佳什。当然,堆积的“废画三千”还是少不了的。想想近三十年来,我三次看叶文的书房,最初他是二十来岁的才子,现在他是四十多岁的中年书家;当初多一点意气风发,现在多一点气定神闲,但一以贯之的,便是勤奋。其实凡百艺业,贵在坚持,说句不自量的话,当年青春年少,一起学习者,只要不放弃、不放松,有点“一条道走到黑”精神者,都有了点成就。不轻易委屈自己的爱好、不轻易否定自己的才华、不轻易虚掷流动的岁月,有耕耘,总会有收获的。叶文今天的成就,说容易,持之以恒也就是了;说不容易,几十年持之以恒,还真不容易。 叶文的书法,走的是碑帖结合的道路,无所不学,触类旁通,他几乎会写所有的书体。他的篆书好像受黄宾虹的影响,但写得更自由,洒脱。隶书他根植于汉隶,也吸收了清人隶书的结字方式。清隶中,伊秉绶隶书一味平正,雍容大气,相当于楷书中的颜体。这一脉发展下来,民国有黄葆钺等,逐步形成流派,影响及于当代的沈定庵等,叶文隶书亦兼取此道,富于生拙的味道,是其特色。叶文行草书的面貌很多,多种面貌都有独到之处。他的基础是“碑行书”,即用老辣的、富于金石味的点画去写行草书。对于行草书而言,金石气与书卷气之间,颜真卿是最好的桥梁之一,何绍基、赵之谦的行书,都是以颜为基础的。现代书家中,陆俨少吸收了杜牧《张好好诗》的某些因素,正好与颜体有相通的地方,容易达到酣畅、厚重的效果,在点画处理上,加强逆顶涩进,追求点画的厚重老辣,在回旋往复中,表现字的内部张力,艺术特色非常突出。叶文在这些方面,都有所借鉴,而且又有自己的理解和感悟,从而形成了浑厚华滋、天真烂漫的行草风格。而叶文的小行书,又写得文质彬彬,不激不厉,似乎又纯粹是书卷气了。细看他是将王羲之与颜真卿细心地揉合在一起,既取王之雅韵又融颜之宽博,从而细腻、雅致,耐人寻味。叶文的楷书也是不拘一格的,魏碑、唐楷、晋楷、写经以及明清小楷,他都有涉猎,都有表现,正是在相互渗透中,形成了“生意”。字贵熟,然而熟则易俗,所以更高的境界是熟后生。叶文楷书,初看起来总有点不大妥帖、不大顺当的地方,就是取熟而后生。即便是写了千遍万遍的小楷作品,比如《心经》,他也照样能避开甜熟,而有一种碑志感、陌生感,而这种陌生感,正是叶文所苦苦追求的境界吧。尤其出乎我预料者,这里面也有几件探索性的作品。我不懂这类作品,但还是要对他的探索精神表示佩服。胡抗美先生说叶文是一个很有想法的书家,我深以为是。 总体上看叶文近年的努力,不由想到苏轼的“八面受敌”读书法。苏轼读书,每读一遍,就有一遍的目的,“以一意求之”,每一书作数次读,最后融会贯通,则八面受敌,皆能应付裕如。叶文学各种书体、各种字体,“贪多务得”,一方面说明他有艺术的敏感性,另一方面,应该是他有意识地积累。厚积才能薄发,厚积甚至能全面开花,以叶文的精神和才华,他一定会一如既往,一往无前的。 期待着叶文兄更大的成就! 2015年8月5日
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