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论当前高等书法教育的若干问题
苏金成
[摘要]书法艺术被誉为东方艺术之冠,它的发展贯穿于整个中国文明的发展之中,并依其独特的审美内涵响誉世界。然而书法艺术在今天的中国社会里却命运堪忧,因为无论是在基础教育还是在高等教育中, 书法教育都显得如此薄弱,拯救这一极具民族特色的传统艺术迫在眉睫。
[关键词] 书法艺术; 传统;现代;教学观念
一个民族要想自立于世界民族之林,就必须有其自身的文化特点和优势,这样的文化要能够体现其民族精神。对于中华民族来说,书法无疑是最能代表其民族精神的文化艺术之一。
著名美学家宗白华说:“如果要了解西方艺术,就要抓住建筑;如果要了解中国艺术,就要抓住书法”。
一、书法艺术的审美教育功能。
中国书法是一种极特殊的艺术,能表现人格,创造意境,和其他艺术相通相融,尤接近于文学的、音乐的、舞蹈的、建筑的构象美。因此,书法又被誉为“纸上的舞蹈,无声的音乐”。西晋大书法家钟繇论书法说:“笔迹者界也,流美者人也,非凡庸所知。见万象皆类之,点如山颓,摘如雨线,纤如丝毫,轻如云雾,去者如鸣凤之游云汉,来者如游女之入花林。”这是说出书法与绘画有相通之处。唐代大书法家李阳冰论笔法说:“于天地山川得其方圆流峙之形,于日月星辰得其经纬,昭回之度。近取诸身,远取诸物,幽至于鬼神之情伏,细至于喜怒舒惨,莫不毕载。”这是说书法取法于天地万象,与文学、音乐、 舞蹈也有着审美上的相通之处。如唐代书法家张旭见公孙大娘舞剑器,便悟得草书用笔之妙,他于纸上提按顿挫、运笔如飞,何尝不是一种舞蹈?
从魏晋始直至今日,中国书法便被人们视为最重要的艺术之一(与绘画、诗歌并列),中国人把这门艺术作为一种高尚的、大众化的、为社会所喜欢、推崇和理解的独立艺术而备加珍爱。也是从那个时候开始,象形文字便开始表现两种功能:一方面,它继续服务于社会的书写需要,完成自己的基本功能—实用功能;另一方面,它又作为书法艺术而在艺术领域中发挥作用,从而服务于社会的审美需要。从本质上讲书法的延续也是中华民族延续的一种方式,它伴随并记载着整个中国文明史、文化史的发展过程。而书法的延续又是通过一代代人地传授与学习得以实现的。
二、传统书法教育与当前学校书法教育的状况
了解中国书法教育史,我们可以知道在中国古代书法教学是以师徒传授式的方式进行的,老师设馆授徒时往往会漠视学生的年龄、性别、文化层次及书法水平高底等客观因素,总是摆出或颜或柳的字帖让学生临摹,然后以个人的经验告诉学生要这样写,不要那样写。这是一种没有教学法,没有教学大纲,没有分阶段的具体的教学目标的习字课,学生只能知其然而不知其所以然.
1963年浙江美院由潘天寿院长倡导,陆维钊、沙孟海等先生带头创办了书法篆刻专业,书法教育开始走上具有现代教学特色的轨道,1979年,浙江美院招收了首届书法硕士研究生,1993年我国第一个书法艺术教育博士点在首都师范大学设立,并于1999年招收了中国有史以来第一个书法博士后。至此,我国建立起了一套高等学历书法教育体系,从师资力量到教学大纲的设置和教材的编写都逐步完善起来,现行的书法课堂教学模式比原来的私塾教学进步了也科学了。
短短的三十年间书法教育发展的成果是可喜的,但是书法教育在我国整个教育体系里所占的比重仍是较小的,它相对于我国庞大的书法教育群体及中小学书法教育来说,还远远满足不了需求。许多书法爱好者无处投师,大部分的学校没有正规的书法教学及专职书法教师。在书法教育上与引进我们的国粹并发扬光大的日本相比,我们则愧对我们的祖先。在日本中小学里,书法是必修课,书法教师必须经过严格考核合格后才能任教。二十世纪中叶,日本人就意识到高度物质文明的社会更应该有自己的精神文明,更需要亲情,而书法最能表现情感、表现自我,东方的文字也最富有情感内涵,并且书法有益于培养人的多方面的素质,有助于激发人的创造力等等。书法被重新重视起来,每年全日本有数以千计的书法展览;每一年都有许多日本人来到中国进修学习书法或者参观并举办书法展。日本也很早就有了从本科到研究生级的书法高等教育。书法在异国受到的礼遇,与中国国内相比,不得不让书法同道所汗颜。
三、当前最迫切的任务就是要改变书法教育的薄弱现象,建立完善的书法教学体制。
硬笔及电脑的普及应用,使毛笔基本上退出了其原有的实用领域。有人甚至断言在不久的将来,传统的毛笔将被送进博物馆。那么现在还提书法,是不是有点不合时宜呢?1992年,石建邦先生在复旦大学中文系、电光源系、物理系做了一次调查,结果是:88%的中文系学生认为书法欣赏很难,自己也不想懂;95%的理科学生认为书法是无用的,也不想关心;87%的学生认为书法是古代的一种文化现象,现代社会不需要书法;90%的学生只知道王羲之、颜真卿、柳公权;0.5%的理科学生只知道启功。这些调查结果不能不让有识之士沉痛、反思,也使我们感到当今书法教育的薄弱和加强书法教育的迫切性。书法这个中国特有的艺术品种,命运相当堪忧,甚至需要挽救了。而挽救的具体措施首先就是要建立起一整套完善的书法教学体制,包括小学、中学、大学都要有分阶段的教学大纲。具体的教学目标.教学方法和统一的教材。比如中小学书法教学的目标应该是通过书法教学培养学生具有书法所需的多种能力包括观察力、理解力、想象力、感受力、记忆力、表现力、创造力等和一些最基本的理论素质,从而,既为学生在日后的书法学习研究的发展中奠定良好基础,又使一些将要从事其它学科研究与工作的学生从中得到有益的启发与陶冶。然而事实上,当前我国中小学书法教学几乎等于空白,一大部分学校甚至连一般的写字课都不开。在大学的书法课堂里,学生需要解决的依然是诸如把字写端正这样基础的问题。按照我国目前的教育体制,一个学生从小学读到大学需要约十五年,这十五年竟然没有把字写“端正”,这不能不说是一种悲哀。笔者有次为物理系大三的学生上首次书法课时,有学生问我:“老师,你说的术语‘颜真卿’是何意思?”这样的问题让我感道惊愕又感道悲哀,毫不夸张的说,如果长期这样下去那么中国传统文化的精华,中华民族的精神命脉将命运堪忧。所以,改变书法教育的薄弱现象是当前最迫切的任务。
四、最重要的是对书法艺术教学观念的改变。
书法是中国所特有的具有极浓厚的民族色彩的艺术,书法教学不可照搬西方教学模式,必须敢于突破旧有的教学观念及教学模式,结合书法艺术自身诸多特点给予重新审视并进行大胆改革。在教学实践过程中,应始终贯彻启发式教学思想,坚持欣赏领先原则,本着系统、循序渐进的规律,多样、灵活地去开展教学。
经过前些年书法热大潮冲击后的中国当代书坛,目前依然表现的很迷茫,北方王镛书风的独领风骚,现代派书法的沉寂,南方陈振濂“学院派”书法创作模式的推行.....这一切使得书法界艺术潮流奔涌,一浪紧接一浪,同时,西方艺术的古典主义,浪漫主义....现代,后现代艺术的思潮亦波及书坛.中国当代书坛既感到困惑又感到躁动不安,既不知书法会面临怎样的前途,又不甘于作传统的奴隶.书坛的动荡也影响到书法教育的发展.由于书法教师本身就是书坛一分子,这就致使书法教育亦会跟着书坛潮流走向而波动.书法教育一旦陷入盲从的境地,其严重后果是难以想象的.这一点应该在书法教育中引起重视.正确的书法教学应该既抓住时代脉博具有时代特征和超前观念,又不至于为各种潮流所淹没,且遵循书法教育的基本规律 ,既重视书法独有的特色及规律性,又有易到难,循循善诱.这就要求书法教师必须具备综合过硬的专业素质及其它相关学科的基本知识.这样才能宏观的把握当今书法教育的发展趋向,从而收到理想的教学效果。
在创新发展当今书法教育的实践中,还应该避免两种倾向:一是因循守旧,照搬传统不敢创新;二是完全丢弃优秀的民族传统艺术,简单摹拟西方表现摸式。西方现代艺术有其值得借鉴的积极成果,但也有教训:它片面的强调个性和独创性,使艺术越来越远离现实社会和大众,从而走向极端。鉴于此,中国当今书法艺术教育就应该一手向传统索取并超越传统,一手向世界索取, 实现横向超越。只有这样,才能构建起中国书法教育独特而完善的教学体制,为宏扬传统文化,加强艺术教育开辟新的道路。
[参考文献]
[1]陈振濂主编.书法学.南京:江苏教育出版社.1994.11
[2]周俊杰主编.二十一世纪书法.郑州:河南大学出版社.2001
[3]历代书法论文选.上海:上海书画出版社.1998.4 |
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