碑帖结合的当今典范

当代书法论坛

<p>&nbsp;&nbsp;&nbsp; 不佞讷于言谈，有幸参加研讨会，发言因时间所限，戛然中止，效果甚差。现将想要说的主要意思，书面表述如下。<br><br>&nbsp;&nbsp;&nbsp; 首先祝贺张海老兄这回在中国美术馆举办个人书法展取得圆满成功。<br><br>&nbsp;&nbsp;&nbsp; 听了林岫副主席精彩的发言，有所感而略陈拙见。<br><br>&nbsp;&nbsp;&nbsp; 林岫说，朋友们把自己推到副土席的位置，考虑创作上如何精进，感到压力很大。这当然也是针对张海老兄说的。我个人认为，像诸位书界高层人士，位置显要，众目睽睽，能够意识到不要吃老本，而在艺术上小懈地追求高境界，是难能可贵的，但心态上恐怕还是超脱平和一点为好。即如林、张诸位，日常应酬不绝，社会涌动纷繁，已经够难招架了，倘写字再弄得压力过大，成天跟自己较动，那诸位岂不是活得有点太累了?就以张海老兄此次展出的书作来说，巨幅作品多，固然皆称力作，但我看，他的一些摆在展柜里的小作品，却相对更加精彩，更为耐人寻味。何以故？功夫学养既到，静坐斋头，窗明几净，舒纸染翰，心平气和，是完全沉浸在一种非常放松自如，甚至不计工拙的状态下，有意无意间写成的。所以，我以为，写字倘抱一种“玩”的心态，亦即人们常说的“平常心”，可能要好。优游其间，聊以自娱而已。“玩”当然是有雅俗高下之别的。玩书法，玩得投入，玩得到位，玩得高雅，玩得地道，那就很不简单了。名家的著述稿本(包括信札之类)抄本(又称写本，即传抄他人著述，如张海兄抄马国权《增广汉隶辨异歌》等即是)，往往具有很高的艺术价值，就在于此。有人说，当今创作业已完全摆脱了传统书法的实用性，持论咄咄逼人，但恐不切实际。<br><br>&nbsp;&nbsp;&nbsp; 张海兄之创作，颇富探索精神。他既写碑，也写帖，是能相互融通，堪称当今碑帖结合之典范，对学书者很有启迪意义。如其隶书，兼具篆书和行草笔意，无疑是一种有益的尝试。倘论其得失，鄙以为，把隶书写得非常活脱灵动是其所得，然而行草意味太浓，失掉的可能是隶书本身的醇正和高古。这是一对矛盾，想于继续探索当中，老兄当能权衡处之。<br><br>&nbsp;&nbsp;&nbsp; 张海兄是举世公认的社会活动家，更是书法话动的非凡的组织领导者。他一直倾力于开创性的工作，着眼于河南乃至全国书法事业之可持续发展，可谓业绩卓著，功劳大大的。他又是书法理论家。他的理论研究，密切关注并结合当代创作。文章不轻出手，每成一篇，都是深思熟虑，精心结撰，学术含金量甚高，故辄收振聋发聩之效，其影响之大，不言而喻。如今又兼任中国书协学术委员会主任，这也是正当其位的。<br><br>&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;(在张海书法展座谈会上的书面发言)<br></p><br><br>[来源：当代书法网——《创造力的实现》 作者：张荣庆]

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