深度品析言恭达 （刘传奇）

江淮懒散人

深度品析言恭达

刘传奇

    2010年，言恭达先生的几次重要书法活动的影响可谓是“极其深远”，在书法界是有目共睹的。然而对于这样一个书坛重量级人物的书法作品我们该如何解读，这倒是摆在我们书法爱好者面前的一个很好的课题。我想谈谈我对言先生书法作品的认识。
   一，言恭达先生从书法源头寻找打造书法之“线”的突破口。
   言先生的草书给我们提供了一种迥异于当下流行的二王帖学风格的审美样式，这种审美样式的源头在哪里？他的篆书作品已经给了我们完整的答案。古老的篆书从清末的赵之谦到后来的吴昌硕，已经给我们提供了成功的样板。他们从篆书的结体和笔法上进行了有效的审美突破后，那么篆书艺术在当下是否还有突破的空间？篆书对于行草书艺术的发展还能否提供更有益的启示？我感觉言先生就是在这样的思路下展开了他的书法探索历程并取得了丰硕的成果。古代篆书的线是“画”出来的，它的线是 追求匀而净的审美效果，对于书法作品“满纸浮躁”的今天，很显然是有启迪意义的。在弹琴之前，很多人都习惯首先弹一下音阶，以起到定音的作用。而对于写书法作品，是否也可以有同样类似的习惯？好像有人还是喜欢在写作品前先写两笔篆书，用写篆书稳定一下自己的情绪，以把握好稳定的线之“质”。这些都反映出篆书的优点所在，稳而净。言恭达先生的书法作品，从古篆而来，在线之“质”上很下功夫，追求“润含春雨，燥裂秋风？的艺术效果，有墨无墨，我行我素，充分发挥宣纸的独特作用。在理论上界定他的书法线条就是如“折叉股”。折叉股，古人的这个比喻很形象，从这个比喻上理解，也可见这种审美效果并不要求行笔的速度是“迅雷不及掩耳”的，而是如缠铁丝，扭螺母般用力，缓而劲才是其要领所在。篆书的作品线条没有太大的变化，摆在言先生面前的一个课题就是如何丰富篆书线条的变化，尤其是在草书中？我发现言先生是通过点的不间歇渗透，让点在线的间歇中跳跃，从而达成灵活多变的目标，使作品得到情感化的挥写表达。言先生的“点”，俱为高空落笔，一如古人所说的“点如高峰之坠石”。圆而劲，不露圭角。这个方法，宋代的黄庭坚也是这样做的，效果很好。言先生不知是否受到了黄庭坚的启示，就不得而知了。
   二，        言恭达先生着力研究打造字的形体结构。
   启功先生就是对字的形体结构特别重视的书家，我发现在北京的书家很难脱离他的影响。他研究出字的重心力量的“黄金分割”法，这更是在当代书坛影响广泛。言恭达先生也是极其重视形体结构的书家，他的书法作品字法结构美高度浓缩化就是他重视字法形体结构的最好证明。言先生是如何研究自己草书字法的结构的？这就涉及到他对古今经典草书的涉猎问题了。从言先生的草书结体上分析，他的涉猎面极广，不厚古，不薄今，只要是优美的字形结体无不吸为己用。然而他的吸收是有选择的吸收：只吸收结构，不吸收笔法。因为他的笔法线条已经“胸有成竹”了，因为他的笔法线条已完全理性的打造成功了。很多学书法的人，其实都临摹了很多名帖，也临的很好，可一离开帖，就成了“完蛋派”。为什么？就是因为他们不知道，自己在学习中到底要吸收什么营养，那些是没必要吸收的，哪些是虽然很好也必须摒弃的。言先生深明此理，所以他在把握了属于自己的“线”之后，又寻找出了属于自己的“体”。可以说他的草书是碑学（篆书）的线条，帖学的结构。理性的目标选择决定了言先生既定的成功，我们为他的智慧所折服。
  这就是我对言恭达先生书法作品的两点认识，恳望网友批评！

李二

菩提树下

言先生的字，有一定的功力，个性不太明显，离艺术还有一定距离。如此而已。

吕亚楼

支持言老师