张公者授课实录

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6.        空灵不一定由断笔实现……（由褚遂良楷书讲到篆刻的章法——编者注）……有一些篆刻创作者在设计印稿的时候为了使印面紧凑，不松散，往往借助印章的边框。其实这并不是最有效的办法，边框对于章法尤其对印文没有很直接的影响，它最大的作用是装饰，另一个是保护印文不受磨损。要想做到印文里几个字不松散，关键在于处理好引文几个字的疏密、正反、大小等等关系，力量不能均等，这些关系处理好，整个印章就是一个有机的整体，各个部分有相互联系，是一个活生生地生命，这个时候没有边框，引文几个字也不会散。反之，如果印文内容之间没有联系，即便距离再近、边框再结实，章法都会是松散的、没有整体性的。同样书法创作也是这样，绘画也是这样，在章法处理上都是一样的。

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7.        要多设计印稿，但不一定刻。临摹也一样，不一定用刀去临，也可以用毛笔去临，朱文白文都可以，这样就方便一些、可以在创作中练刀法。

8.        无论什么字体都可以入印，篆隶楷行草都没有问题，像《好大王》，很多字可以直接拿来入印的，它的线条本身就很圆的;《九成宫》，楷书，把点画处理一下，入印也可以刻得很好的；隶书，可以直接入印的，刻朱文一下就可以刻得很好；草书也可以用的，但很难，容易受形的制约，放不开，偶尔刻一点作为尝试可以，要刻得精彩，不容易，楷书入印也有同样的问题。但是注意要做到所选字体的印化。所谓印化，就是让印文具有金石气，有些人用美术字入印，但是用刀处理的很好，也就是使选字印化了。

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9.        我比较欣赏铜印，线条平，没有毛病，厚实、立体。你用那些铜印的线条，刻什么都行。铜印的线条很凝练，是自然的效果。这是刀刻不出来的，临摹的时候可以一点一点地去修，就是“做印”，有些效果是可以做出来的，这同写字不一样……“做印”如果做到看不出做印，是极高明的，比如吴昌硕。
……自然——自然而然是自然，人为之自然亦是自然——看效果……

10.        余任天的印章是极高明的，刀法极有个性，在刀法上找性格是很不容易的。字和画都一般，潘天寿的很多印都是他刻的。余任天也是极有个性的一个人。

11.        可以先主攻朱文或白文，等风格形成之后，再慢慢过渡，由朱文到白文，或者相反。把现在擅长的东西多刻一点，不能少于一百方，数量太少风格稳定不了。

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12.        朱文印要学古玺，唐宋官印、唐宋元的花押里也有不少好东西，还没有意识到，如果学得好，会找到很多有启发性的东西。

13.        （写《袁安碑》）要么写的圆一点、要么方一点，但是不能不方不圆，要写出它的婀娜之姿。

14.        要有技巧难度，书法、国画、绘画都一样。技法的这种难度决定着艺术创作的高度和专业性，并且技法的难度也保证着一门艺术的尊严。

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15.        韩天衡先生讲“传统万岁，创新是万岁加一岁”，说得非常好，能加一岁就了不起。

16.        当代印人中能写文章的不是很多，但印章刻得好的人谈起印章没有谈得差的，观点基本都准确。

河南王翌霖

看拉很受益

王忠南

原帖由 河南王翌霖 于 2011-4-8 23:19 发表
看拉很受益

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沐雨楼

宝旺旺

受益匪浅，，谢谢版主

上林散者

“要敢于蘸墨写字，尤其是研的墨，笔里的墨多就可以提起笔来，墨少就可以按下去，有助于练习控制运笔的能力。”这话颇有道理。学书法不外用笔、用墨、用纸，用墨尤其重要。墨用好了作品可见神采，不好，作品则黯然无光。古人说墨分五彩是有道理的，我们不妨细心体会、用心练习、大胆尝试，假以时日相信会又起色的！