【岭南书家系列】郑南贞书画访谈录（106楼公布获奖名单）

李二

心灵散步

水墨仕

郑南贞先生深得隶书之“拙”的奥妙，他隶书的“拙”体现在结体的方整和线条的平直与平实。其隶书结体虽不以姿媚取胜，在整体风格古拙厚重的前提下，偶以跳荡的笔画来破解整幅作品的沉闷，达到寓巧于拙、平中见奇的“大巧若拙”的和谐境界。扬雄曰：“书为心画”。我认为郑南贞先生的隶书之所以能达到这种境界，与其忠厚诚实、随和朴素、严谨稳重的为人处事风格有着密不可分的关系。
   郑南贞先生的山水画继承传统，又不拘传统，他经过多年的写生实践，形成自己笔下语言：以线为面，以线为形，点线混皴，墨色为主，惜色如金，繁而又简，浑厚统一。中国画，无线不成形，有墨无线即无骨，这是绘画常理，在笔墨使用上，从古至今，山水大家都做了不懈的努力尝试，并留有了不少不朽之作。山水画的浑厚华滋是山水画家认可并不断去追寻的。可至今让世人认可的也为其不多。古之不谈，就近现代画坛站稳脚跟的唯黄宾虹先生一人，他把山水笔墨的浑厚华滋推向了一个里程碑，使后来者难以逾赿。当然，也出现了一些山水画大师级的人物，如李可染、陆俨少、黄秋园等人。中国画的功力是线的力量，山水画也不例外。山水画是写出来的，不是制作出来的，这个简单的笔墨线条流露出了画家的一切艺术素养和文化积淀。在笔墨的实践中，画家成长都是很艰难的。有线无墨会简单，有墨无笔会软弱，笔墨运用到炉火纯青，却是一个需要很长的路要走。郑南贞先生的辛勤劳作，他的笔墨运用已到了随心所欲的境界，以线为面，点线皴混用，一气呵成。笔墨随意轻松，密而不滞，十分的舒服。他的好多山水画着色清丽，更加大气雅致，很耐看。
   祝郑南贞先生网展成功、幸福平安、书法绘画艺术有大成就。
地址：山东东营利津利华益小区３０号楼２单元１０１室　韩培勇　邮编：２５７４00

[ 本帖最后由 水墨仕 于 2011-7-14 21:05 编辑 ]

淡寂斋

中国绘画讲究单纯静穆，艺术家气质贯通于笔法用墨之中，看似散淡，实则心气内敛，鞠养了恢弘的文化底蕴。对这样的文化精神进行表达和阅读，就需要浸濡在它的文化氛围中，特别是在文化传统离我们渐行渐远的今天，更需要以超迈的精神来透悟时空的隔膜感。在这些方面，我们从先生的这次书画作品展看到先生秉承了绵延千年的艺术精神，以独有的东方特质，传写着别样的艺术神态。中国的传统艺术在神游、卧马看、观览上极具魅力，融内心感悟于一体。
感观
先生的山水进入的起点很高，从书法线条入，从山川精神入，一下子进入了中国山水画最本质、最核心的领地。这个问题是值得我们思索的，之所以很多人画山水画很多年都没有成绩，正是在这个层面没有进入。当然，这里面也有个人的才情与灵气，古人讲山情既我情，故而很难想象一个没有灵气的或者心地恶俗的人能体味到山川的精神。
再有先生的小楷，小楷是最能体现“写字”的功夫，但光练功夫也最容易练成“死功夫”，练成死功夫就不能让这些点横撇捺“说话”了，那就是写字匠或书法手艺人而不是书法家。先生练得一手好功夫、好手段，但他把功夫练“活”了，观先生小楷，便如同读一篇散文一般，潇散闲逸、清新自然，一路娓娓书来，于不经意处见其涵养、性情、功夫。先生以特有的细心、闲心、耐心将小楷的笔发挥到一个很高的境界，丝毫不染时人的某些“做字”之习，以心作书、凭性为书，若以诗来比先生的小楷，则其无疑“神似”陶渊明笔下的清新田园美景，淡淡的、清清的，若岸边垂柳和着初春的微风轻轻拂动，使观者心旷神怡。
林语堂先生说：“……一个多情的艺术家产生多情的艺术；一个逸乐的艺术家产生逸乐的艺术；一个温柔的艺术家产生温柔的艺术；一个细巧的艺术家产生细巧的艺术。”什么人搞怎么艺术，这不是选择的问题，只能是灵魂的自然表现，是德、性在艺术作品中的真切流露。先生作品透露出的真情、真性，真淡和对艺术悟性，必将彰显艺术的大自在。

上官云天

无话

[ 本帖最后由 上官云天 于 2011-9-29 17:39 编辑 ]

深圳李志宏

郑南贞访谈录获奖名单：

南极南边

王小全

碧海轩

山内人

淡寂斋

水墨仕

将赠送郑老师国画作品集一本，请获奖的朋友确认一下联系方式是否有错，作品集在15天后寄出。

[ 本帖最后由 深圳李志宏 于 2011-7-19 14:45 编辑 ]

淡寂斋

谢谢，地址见签名处

上官云天

不清楚你怎么评的？看来我高看你了；郑先生

[ 本帖最后由 上官云天 于 2011-7-19 23:05 编辑 ]

上官云天

世界就是这样的；

[ 本帖最后由 上官云天 于 2011-7-20 17:43 编辑 ]

南极南边

学习了！祝贺展览取得圆满成功！