读画小札——李可染中国画

魏春雷

读画小札——李可染



魏春雷



李可染以浑厚华滋的积墨塑造了崇山峻岭、万壑千岩，既富传统味道又多生活感受的画面让人为之肃然起敬。在这种如交响乐般的大制作之外，李可染另一类田园牧歌情调的小品则更让人迷恋。除了人们熟悉的牧童水牛柳树梅园，山水在他的小品里也常常有让人惊叹的表现。“杏花春雨江南”是李可染乐于表现的题材，小桥流水、春雨杏花，应该是江南典型的景致吧，本就富有诗意的景色被挪到画上，真可谓“诗情画意”了。



李可染山水画开宗立派，久负盛名，古装人物、牧牛题材小品亦雅孚时誉。李可染对牛情有独钟，他喜欢牛的勤劳、犟劲、埋头苦干，他的画室就以“师牛堂”命名。李可染创作了大量牧牛题材作品，与他的山水一样形成了鲜明的个人风格。



山水与牧牛是李可染作品的标志性题材。在山水巨制中，李可染全力以赴“为祖国河山立传”，尽情营造着黄钟大吕般的壮丽画面，他笔下的千岩竞秀、万山红遍、漓江胜境、昆仑雄姿，具有震撼人心的艺术魅力；在田园牧歌情调的小品中，则陶醉于轻松惬意的挥写，不管是水牛、柳树、牧童，还是园林一角、小桥流水、烟雨迷蒙，无不让人感到真实亲切，或是陷入童年的回忆，或是生出对故乡的眷恋，淳朴温馨的气氛，让人迷恋不已。



李可染从齐白石学画，自谓得一“慢”字，实在是甘苦之谈。无论书法还是绘画，他都身体力行，无一笔一段苟且仓促，积点成线，极意迟涩，得“虫蚀木”、“屋漏痕”之趣，耐人寻味。



人们常说：“工欲善其事，必先利其器”，“器利”对“事善”的意义是不言而喻的，至于“善书不择笔”，只是说对毛笔有较强的驾驭能力罢了。孙过庭的在《书谱》中提出“五合交臻”的理想创作状态，其中就有“纸墨相发”一条，可见古人对书法的工具材料的选择是很讲究的，画画也是一样的道理。事实上，工具材料的性能很大程度上决定着作品的效果，甚至关乎作品的成败，而艺术家也往往有自己习惯使用的工具材料。李可染一度为没有合适的宣纸而苦恼，不但直接从宣纸厂定制，而且提出具体要求，而且还要一张一张地挑拣。当然，作为练习，尝试多种不同性能特点的工具材料是从难要求，非常必要也非常有好处，而“实战”就不应该自己难为自己了，对工具材料的高要求也是对创作精益求精的一部分。

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