敕勒风大家——许淇国画小品在抱云堂展出

雷哥

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        这第三堂课，应该说是林风眠大师传授给我的。我有幸夹杂在林先生寥寥几个年轻的弟子中间，因为其中二位是我苏州美专的同学，故得以出入南昌路林风眠寓所一栋并不豪华的简静可居的楼房，其时林的法国夫人和女儿已定居巴西，他孑然一身，独处艺术世界的中心，犹如一位苦行僧，摒绝尘嚣，端坐“莲座”，我们的造访，方使他的嘴角绽露笑意，画室有了青春活气。但他已习惯于沉默，只听弟子们说东道西，微笑着从不插话，从不滔滔不绝地讲什么画理，要说的都在画里，若无悟性，说也无用。有一次，我摹仿毕加索和勃拉克，折叠零售得的《法兰西文学报》和一块深蓝的缎布，拼贴成立体派静物，不敢当面拿去请林先生指点，托朋友到林寓时送去，取回后她转达说，林先生只有一句话：“蛮聪明的。”还要说什么呢？几个字已经够了！
        画桌上摆满了普通的小瓶广告色，加上笔墨、水盂，显得有点凌乱；案面只宜创作林风眠式的四四方方的构图，由中间向四角延伸，填得满满的。壁间悬挂自烧的变形仕女的彩陶装饰挂像。客厅茶几上摆着圆和椭圆的瓷盘，一画鱼，一画花；鱼取汉砖造型，釉下刀划阴刻，光泽如虹，纸或布达不到这种效果。除此而外，还挂着一幅他的学生赵无极的早期油画肖像作品，画的是林的女儿蒂娜，稍稍变形，但不同于莫迪格里安尼的拉长脖颈，着重单纯的色与线，白衬领用大笔触厚颜料强调，犹如柔曼抒情小曲的高音煞尾。还看到一幅赵无极的油画小品，画一枝梅花插在玻璃杯里，完全用中国画的线来表现，颇具东方神韵。西方现代艺术受中国画、日本画的影响，画面上出现了线，有的线甚至游离于物的边缘，成为抽象的独立的情感表达。刘海粟的女弟子潘玉良用线，早期的赵无极以及留法的常玉等人都懂得用线，三十年代的“决澜社”成员的画风，也都在初试现代新派画的中国化。有一天，林先生高兴，像特地请我们吃小灶似的，取出十几张已经托裱在纸板上的实验性作品给我们欣赏，有静物，有风景，有戏曲人物画。我特别记得有一幅立体派山水构成，重叠的三角形和松树的线条分割，比塞尚的团块更加完整，这幅画，在以后出版的《林风眠全集》中不曾见到，估计是“文革”“红色恐怖”中被自己销毁的一批画中的一张杰作。晚年到香港自由作画，画出像《噩梦》、《人生百态》系列、《基督》……抵达大师一生艺术的顶峰，充满了一位老人梦魇般痛苦的回忆，带有“超现实”的心灵真实，其对人类的超验的“存在”诘问，较之西方声明赫赫的德国表现主义者蒙克深刻得多；可与俄罗斯梦游者夏加尔、欲望的毕加索媲美。这些画在那时是看不到的，我所能看到的，除了上述十几张实验画外，便是赠人应酬的水墨飞鹜、西湖小景、仙鹤禽鸟、鱼鹰孤舟……倒是至今仍赢得大家的喜爱。

雷哥

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        林风眠那时已脱离杭州国立艺专，院系调整时改为浙江美术学院已和他无关。苏州美专和上海美专合并为华东艺专，后又合为南京艺术学院。我的同学和朋友仅局限在苏州美专和上海美专少数的几个。上海美专的沈君振之和我过从甚密。振之听中国画课，师从关良先生、汪声远先生，我亦随之得到点拨。汪老擅山水，功底深厚，每写长卷，千丘万壑，尽趋笔下。振之曾得其课徒长卷，我亦分得另纸数尺。汪老崇尚清湘大涤子，又上追荆、关；浑厚如黄宾虹。然以授道传业为重，作品留下很少，故湮没无闻于世。振之又随李仲乾先生习书法。仲乾老乃清道人李瑞清嫡传，课徒《石门颂》入手，将碑写成字帖，点划撇捺，清晰可摹，振之转赠我若干页，至今我尚留存。最要紧的是我由振之引见，得识关良先生，使我上了第四堂精彩的艺术教育课。关良是大师却从不以大师自居，是老师却从不好为人师；他讷于言，尤其在那时代，只画画却不“说”画，若逼到头上谈“创作体会”，他会“王顾左右而言他”，点不在自己的“穴位”上。其实他的画可谓登峰造极，可惜至今仍识者寥寥。他的独特的题材、中国水墨戏曲人物画，独特的绘画语言既是个性的，又是民族的，也是世界的，和林风老一样，从宏观世界现代美术史来考察，皆为耀眼的明星。还是同样社会主义的民主德国的掌权的美术家识货，出一套世界美术10人集，其中列中国关良的一集，和马蒂斯、毕加索均享国际声誉，但在国内却认为他“不会画画”，连教初学者素描石膏模型的权利也被剥夺了。
        振之引我到关先生家，都是唱京剧的票友聚会。良公早年学过提琴，以拉京胡为主，很少“吊嗓子”。我对京剧完全外行，他们一曲又一曲唱得来劲，我正好一幅又一幅看得仔细。一次，关先生将他的油画都拿出来让我们观摩，大都是不绷在内框上的油画布。如今关良画集中发表的油画，当年我大部分都看到过。他不把自己的作品当回事，水墨戏画，不吝赠亲友弟子，手松得很。振之说：偶而碰到他正在作画，铺一张裁剩的宣纸，抓到鲁迅先生写字的“金不换”式的普通小楷，勾勒起来，运笔极慢，凝滞稚拙，几与儿童邻；因为儿童作画也是运笔疏缓的。一慢二淡，画面笼在水墨的银灰色调中，然后“惜墨如金”、“惜色如金”，焦墨点睛，人物立刻表情生动，顾盼流转；然后，著色简约，如杨贵妃衣冠缤纷锦绣，仅染藤黄即够。我藏有关先生一幅《专诸刺王僚》，专诸鱼腹藏剑，托在手里的鱼盘那一点红，不知是大红还是朱砂，或是朱砂杂大红，鲜明极了！此幅作品和目前印制的画集与全集中同类题材，构图画法并不相同，可见良公随画随送掉的小幅戏画，散失不在少数。我从他的戏画中，悟到中国艺术的美学法则：虚拟与传神；不似与抽象；以白计黑，以少胜多；大音希声，大巧若拙……这应是中国艺术的最高境界。

雷哥

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        经过这四堂课的修炼，在我“支边”到内蒙古工作之前，应该说，我的艺术教育已经完成。但以上几位大师都是“资产阶级”“形式主义”的代表人物，我的社会环境和物质条件发生了变化，我必须适应严酷的现实生活，方能续走人生之路，于是关于那几位大师和他们的作品我讳莫如深，转换方向返回来研究俄罗斯巡回画派：列宾、列维坦、科洛温、赛洛夫直到一脉相承的“白俄”费申；罗马尼亚格里高莱斯库笔下的吉普赛少女和晚近巴巴的强烈笔触……我的素描基础和写实能力，使我很快地接近他们，应用到“工作需要”中去，但我所从事的工作不允许我占有作架上油画的画室，长期住房尚且解决不了，哪有一角酝酿精神产品的私密空间可供驰骋？从住办公室到土屋一间是一次“进步”，因土屋终究是家的私密空间，高更在塔希提还住的茅草屋呢！北方土屋，地炉烧茶，炕桌上铺一张宣纸，不正可圆绘画梦么？泪点化为墨点，大写意一吐胸中块垒。青藤、八大、虚谷、白石、宾虹、天寿……都是我的师长，数十年下来，渐渐也有了自己的面目。
        近三十年来，我找回自己的时间，找回自己的语言，找回自己的画风。两次欧游，印证和落实了大师们的启迪。我们不能放弃绘画的第一元素：色彩，生命尚须视象的愉悦，色彩的盛宴。我创新传统中国画，经和西方现代派碰撞，产生融合中西的新的绘画语言，这也是先驱林风眠大师等实验成功的，我命之曰：“东方表现主义”。我经年蛰居塞北，不论京华还是海上，画坛及市场声名赫赫成功者不在少数，我均不攀附，只管默默地画，悄悄地藏，积百余幅之数，既暂不想办个人画展，又不亮相媒体，扮作“大师”，大吹大擂，更谈不上购房置车，惟自得其乐以娱暮年而己。

                                                                         乙丑新春正月于淇竹斋

雷哥

在《许淇国画小品展》开幕式上的发言

                                                  ——王小雷


各位尊敬的来宾，各位朋友：
        我受抱云堂艺委会的委托，感谢大家在宝贵的十一长假期间，挤出时间来给抱云堂、给许淇老师的画展捧场增辉。正是有了你们一如既往的支持，抱云堂才能走到今天；正是有了你们体贴无猜的支持，抱云堂的事业才能越来越红火。谢谢你们！
        许淇老师的这次画展，共展出国画小品80余件，表现题材涉及戏曲、人物、动物、山水、花鸟等许多方面，而且，绝大多数作品，是去年和今年创作的，尤以今年为多。
        作为这次展览的主办方，我想简要介绍一下徐老师这次展览的三个特点：
        首先，许老师是我们内蒙硕果仅存的文人画家。由于众所周知的历史原因，与许淇同年龄段或更年轻一些的画家，都摆脱不了文化上先天不良后天不足的命运。多数人把绘画当成晚年生活唯一或主要的寄托。但在许老师这里，绘画只是他精神生活的一小部分，是余事，是他饱满文化生命的溢出。因此，他的画作常常会出现不期然而然的精彩，这精彩，不是刻意所为，因此也就更具有审美上的唯一性。这唯一性，从收藏的角度看，便具有极强的防伪功能，以至于连他自己也不可能复制。
        其次，我们在许老师的画作里，看不到丝毫老气横秋、结茧自缚的迹象。其创作心态之松活、题材选择之多样、表现手法之灵便、画面效果之清新，让人很难相信作者是位古稀之人。这说明，73岁的许淇先生，仍旧保持着一颗敏感多情的赤子之心，始终充满了艺术创造的旺盛活力。而这，恰恰非人力所及，为大多数从艺之人渴求终生而不得之天赋。
        最后，也是这次小品展所特有的，即许老师的主动就俗。用他自己的话说就是，“我要让我的画走进普通人家”。雅俗之辩，历来是少数文人墨客蔑视下层民众、标榜身价的看家伎俩。而许老师主要师从的林风眠之画风画格，凄美孤傲，又一直是雅中之至雅，居于绘画艺术象牙之塔的顶端。多年来许老师绘画创作的主体，也确实称得上得林氏阳春白雪之风骨。然而，许老师并没有坚持这种孤芳自赏。而是主动担当起推动多元时风的使命，放下架子，力图摸索一条雅俗共赏的非精英、非主流之路。这次小品展，就是这种努力的初步成果。
        许淇老师，是内蒙的骄傲，是包头文化当之无愧的一面旗帜。外地人说到包头的文学，一定会想到许淇。正如说到陕西的贾平凹、宁夏的张贤亮。但是，他们不一定知道，除了骄人的文学成就之外，我们的徐老师还是一位了不起的画家。而且，正处在他一生中的最旺盛的创作时期。
        让我们祝许淇老师健康、长寿！祝徐老师今后的艺术创作，硕果累累！
        谢谢大家！

雷哥

十月二号上午，开展前的抱云堂。

雷哥

嘉宾们已经就位。

雷哥

王小雷代表抱云堂艺委会致辞。

雷哥

许淇先生的发言，童稚率真，幽默诙谐。

雷哥

看！引的这几位包头文化界的重量级人物哈哈大笑。

雷哥

官方代表，自治区政协原秘书长、自治区政协书画院院长张钢彦先生致贺词。