流光溢彩－－－傅振华的钧瓷印

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傅振华钧瓷印之《不以物喜》

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傅振华的钧瓷印之《钧印楼》

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以新取胜的《中国钧瓷篆刻艺术》


                                        ——兼评钧瓷印

                                                 包献珍

        二 新论据

     一部专著能够出版，能够在读者中产生影响，能指导实践，能够让精品迭出，它一定是一系列足以支撑专著，充分证明论点的具有说服力的新论据。在这方面《中国钧瓷篆刻艺术》一书体现得尤为明显。它可以从以下几个方面来体现：
   
     新实物。

     优秀的论文论著，必须有丰富，真实，准确，有说服力的能够证明论点的论据，这些论据为或事实，或实物，或道理，或有说服力的数据。傅李二君深明此道，把论据征集得丰富，扎实，新颖。在该著中，傅振华先生创作的丰富多彩的钧瓷印新作为新论据的新实物，这里边有名印，经典名句的闲印，实用的鉴定印，收藏印，有高仿的古陶印，古瓷印，古封泥，有古文印考证据，傅先生现已创作有上千方钧瓷印，只著作中第一次面世的就有一百余枚，这些都是最有说服力的证据实物，这一方方，一件件有灵性，有古意，有意境，有蕴藉的玺，印，章，如同饱经沧桑的智者向世人展现着自己的身世，辉煌经历与和谐古雅古拙美。它们的艺术价值，作为论据共同证实着钧瓷印可以立于石，玉，金，铜，牙的印玺之林。证实着作为新论据，可以充分证实创作兼理论者的创作和撰写的融合而成新艺术的论点。在这些新论据中，值得一书的是二君共同创作的《禹德尊》，这是一件钧瓷经典作品，同时又是篆刻经典作品，它拓宽了钧瓷篆刻艺术的新领域，《禹德尊》的创制给从事钧瓷篆刻艺术者一个新的启迪。篆刻，钧瓷在艺术创作中，可以平分秋色，可以创作出艺术经典，它把诗书画印钧融为一炉，它证明篆刻不仅仅限于印玺，同时可以附着其他艺术，让二者相映成趣，相得益彰。《禹德尊》在内底和外地同时进行大面积篆刻。主体创作仿印章创作，分印面，印文，印台（边款）,印纽三部分组成，印文比较独立，不受器型限制，成文成纽内容广泛，于金石篆刻艺术中的内容无所不包，印台四面均可谋篇布局，边款面积增大，可纪年，记事，可抒情咏怀，字可大可小，可多可少，作为钧瓷它是一个全新的艺术品，作为篆刻，它增加了一个新的艺术门类。《禹德尊》作为尝试性艺术品，一举获得成功，已获国家专利，是不可多得的新实物论据。为撰写此书，二君还收集有古陶印，陽翟瓦当，古文字砖，陶瓷文字，扒村窑水墨书法等，这些物品虽古，但作为本专著的论据皆为第一次与读者见面，也属于新的实物依据。

       新成果。

      《中国钧瓷篆刻艺术》一书尽管是以研究钧瓷篆刻艺术为主的，但由于傅，李二先生对陶瓷史，陶瓷印史，对钧瓷史，钧瓷印史，以及涉及陶瓷印印文，刻符，古印陶，封泥，瓦当，砖体等有较深研究，所以在著述过程中，有意无意透露出一些新的研究成果，使陶瓷印知识面得以拓展，使著述增加了知识性，可读性，如：中华第一瓷印，1971年河南禹州出土的“龙福寺印”,当是唐代瓷印的第一实物资料，堪称“中华第一瓷印”。最早的成型陶器。1962年，江西万年县仙人洞出土的口径为20厘米高18厘米的陶罐是我国目前境内发现的年代较早的成型陶器。最早的陶印，中国最早的陶印出现在战国，为近年发现于河南省新蔡县的战国楚系陶印“俩”。最早的瓦当，中国最早的瓦当是发现于陕西扶风岐山周原西周中晚期宫殿建筑群遗址，最早的带篆铭文瓷器。为浙江省鄞县出土的一件青瓷壶，壶底以古隶形式刻有“玉尊”二字。正是这件青瓷铭文壶拉开了中国陶瓷篆刻艺术的序幕，最早的印章，是殷商时代的铜玺，为民国时期发现的三枚和1988年安阳殷墟出土的一枚铜玺。在钧瓷印的创作过程中，二君还创造性的利用地下出土的宋代钧瓷釉进行研究试验，烧制出了“宋釉今烧”钧瓷印，当属治钧瓷印的拓荒之作。在钧瓷印的制作中，傅先生受到刻石印的钢刀的启发，创造性地制造出刻素泥坯印用的木刀和骨刀，上述这些，还有一些没有提及的全新的成果，当属《中国钧瓷篆刻艺术》专著中的作为新论据的新成果，他们的研究工作可谓珠联璧合，相映成趣。这些成果直接而得体地支撑着专著的中心论点，支撑着钧瓷印应当成为一门崭新的艺术，专著也成为独立的理论体系。

     新定论。

    《中国钧瓷篆刻艺术》一书，在论证过程中，创造性地推断出一些开山定论。如此书为钧瓷篆刻艺术一词所下的定义：钧瓷篆刻艺术是以钧瓷为载体的书法文字创造活动，是钧瓷文化的一种特殊表现形式，是钧瓷文化发展过程中的新概念，新形式，其大致可以分为以钧瓷为主的篆刻类，以戳印和题记为辅的款识类，墨和釉书为内容的作品类，以钧和篆平分秋色的文化钧瓷类，如《禹德尊》等。在科学分类中，二君还创造性地对各类作品作出判断，一些作品“以钧为主，以题记为辅”，一些作品“以印为主以钧为辅”，一些作品“钧印平分秋色”，笔者暂且称之为“文化钧瓷”。这种文化钧瓷，也同古代的青铜器，秦诏版，秦度量衡器，石碑一样，后人可以拓以成片，成为研习书之人之法帖。
      专著中把历代钧瓷题记集中的展现给读者，并作以专业阐释，这在钧瓷艺术专著中确属第一次，不失为钧瓷印理论的新定论。上述新的定论，有些还待理论和学术上的印证，但毕竟是专业术语在论著中的第一次以新的形式出现，不同程度地增加了专著的理论价值。(待续）

[ 本帖最后由 钧印楼主人 于 2011-7-13 08:58 编辑 ]

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原帖由 白贵峰 于 2008-5-9 00:18 发表
振华:可别忘了你的承诺,啥时候得给我整几枚钧瓷印.先谢谢呵!

为桂峰兄长制作的钧瓷印已托

版主红豆馆主袁坤杰先生给您带去

愿兄长早日康复

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以新取胜的《中国钧瓷篆刻艺术》


                                        ——兼评钧瓷印

                                                 包献珍
     三 新技艺

      新的艺术门类，必然产生新的艺术技艺。在《中国钧瓷篆刻艺术》一书中，著者以自己的亲身经历，反复实践，感悟出不少属于自己的新技艺，成为刻制钧瓷印艺术作品的不可或缺的新技艺，为新艺术的创作成功指点迷津，成为实用性，可操作性很强的艺术借鉴。

       泥上舞刀。

       钧瓷篆刻艺术多指泥坯刻制中的湿坯刻制，它可以捕捉到艺术家转瞬即逝的灵感，创意，纽，型，文，印，款识等一气呵成，这种创作绝非一日之功，它可以回归原生态泥塑制型，工具已不限于专业刀具，回归到原始的木棒，木刀，骨，牙，石片等都可以利用，，甚至象人类童年时期的旧石器工具，是指间，泥上的舞蹈，并且古文字，古陶器的高雅舞蹈，原始的线条是一种至美的享受，用作者的话说是刚与柔的和谐对话，这在传统篆刻领域是很少能体会到的。刀在陶泥上刻画的自由度比在铜质，石质上更轻松，可发挥的想象余地更大，在艺术构成上美术音乐化的倾向也更明显，极富舞蹈装饰之韵味。这种朴质自然的泥性至柔，经过铁笔创作的心性冲切，最后由火的艺术使之百炼升华，处处体现着点泥成金的人工与天巧之美。无论是双刀冲刀，还是单刀切刀，都要有烂熟于心的随意变化，从心所欲而不逾矩，左右逢源，游刃有余。刀法的单双冲切，轻重缓急，直接融合泥性而形成线条的疏，密，松，紧，曲，直，方，圆，粗，细，断，连，藏，露，润，燥等；处处体现着章法的条块与线条，秩序，自然与节奏的美感。这段抒情性的客观描绘，体现着创作者独到的真知灼见，一切都是清新自然的，一切都是顺理成章的，一切都是井然有序的，一切都是和谐雅致的。
此外，著作者自设计自建造了一座专门烧制钧瓷印的窑炉，可燃煤烧柴用天然气，实现了专业化烧制。其中的成型，制纽，刻文，素烧，修坯，釉烧等，皆为专业的钧瓷印烧制新技艺，成为钧瓷印艺术创造的专业技艺，它既区别专门的钧瓷烧制，也区别于专业篆刻艺术创作，成为融合艺术的创作技艺。

      钧上添雅。

      钧瓷印，说白了，其印纽就是一个钧瓷造型艺术，只不过印纽的形制取法乎古，它与篆刻形成相映成趣的意境，接着是不上钧釉的印台，底作印面，度文篆刻，这些皆为中国古典的艺术精粹，印台四周刀刻款识，款识的文字书体更加宽泛，篆隶楷行草皆可入款，而款识的内容更加丰富多彩，时间，缘由，地点，人物友情，贺语，谦词，古诗古文古联，自作自撰文更加随意率性，也就是印台上增添了刀刻的书法艺术。这些艺术是古的，雅的，美的，皆为有意味的形式钧瓷篆刻艺术，多门基础艺术皆为古老的艺术门类，又是中华传统的经典艺术，融合起来很容易做得典雅统一，正如作者所述：做印时可以考虑不同时期的纽制，配不同时代风格的印文，无论是古玺印，秦印，汉印，唐宋印，，无论是大篆，小篆，缪篆，九叠篆，隶书，鸟虫书，楷书，图形，动物，肖形，吉语，四灵都可做到印面风格的统一，艺术形式的融合，不同的橛纽，瓦纽，桥纽，台纽，亭纽，直纽，瑞兽纽，静物纽，人物纽，都是篆刻家通过自己的创作造纽，篆文，刻款一气呵成，更好的达到整个印章风格的高度艺术化。再经过钧瓷釉色的自然窑变，一方充满率性，大拙，古野具有砖瓦陶泥之意趣的尤物，土金结合而生，由火之涅槃幻化而出，就成了再生的具有永恒意义的艺术之凤。钧上添雅，印上增钧，钧印相得益彰。

        以方代圆，以实代虚。

        钧瓷印让钧瓷艺术有所改观，因为古今之玺印章多以方为主，典雅古朴亦为方印，而钧瓷烧成却以圆为主，“十圆难抵一方”“十圆易成，一方难求”的钧瓷烧造成律很难改变，钧瓷印的制作，以方形为主，这就增加了钧瓷烧造之难度，更难的是钧瓷艺术多为中空造形，而钧瓷印由于纽台相连，体积又小巧玲珑，都不宜中间镂空，这无疑为钧瓷烧制增加了难度，但钧瓷印的创制人都为有心之艺人，经过千百次实验，都有了特殊技艺进行处理，所烧制的钧瓷印提高了艺术效果。使钧瓷印这朵钧瓷园中的异花奇葩正在含苞待放，这朵新花也将开放得绚丽多姿，光彩照人。

        行文至此，笔者衷心地祝愿钧瓷印技艺能够成为钧瓷技艺申报世界非物质文化遗产元素中的核心元素，她将最终为申遗成功增光添彩。钧瓷技艺申遗成功，不仅为钧窑人增光，也为篆刻人添彩，不仅为禹州人，许昌人增光添彩，更为河南人，中国人大长脸面。

         钧瓷印及印著，成绩是主流是主导的，一个新字为它们增添了无限光彩。但也有不足的地方，就钧瓷印而言其篆的风格还需由博而约，真正形成篆人独特的风格，才能在钧瓷篆刻艺术中占据有利的制高点，以取得历史性突破，就钧瓷印著作而言，对钧瓷印的文字赏析欠缺，钧瓷印是高雅，高古艺术，有了真正意义上的欣赏鉴赏或赏析，内容才能拉近读者与高雅艺术之间的距离，才能让读者大众对钧印之美有更深的领略，进而让更多的人去理解，赏识，使用收藏之。让更多的人真正认识到“钧印比钧价更高”“书案有钧印，才觉主人雅”（余世诚语）。

        一个“新”字成就了一门艺术，成就了一本专著，可能还成就一篇评论。为了让读者再次领略“新”的意义，我用巴尔扎克老先生的一句论文学创作的名言作结：第一个把女人比作花的人是天才，第二个把女人比作花的人是蠢才.













                                               2011年6月26日

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钧印楼主人傅振华壬辰习作

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