我为书狂“2009魔鬼训练营—暑期五体班”

黄景春

张立宇

都很用功呀！

森豪正室

永嘉一叶

“履”行记

永嘉一叶

在只有一个人的地方漠然穿梭
在视野无可企及的方向决敢眺望
如果淡淡的粉蓝也是这个烈日夏天的尴尬
如果除了黑色便找不到任何背景
那么错误的
除了这个季节
还有你眼中的魔营世界

永嘉一叶

7月9日  理论部分


上午：


『讨论』
1.重点了解：你到这里来想要进行怎样的学习？想要学些什么？
          在这之前你的学习是怎样的状态？
2.提问：学院教学与社会教学的区别何在？
师徒授受式与专业式教育的区别？

3.问题：专业书法人士的知识结构和业余人士有何区别？
          师徒授受式教育与学院专业式教育有何区别？

小结：现在的大家的观念比较开放了，不像原来那么偏执一隅。现代的教育是从1901年光绪废科举后开办新式（西式）学堂开始的。这一百多年来，出了不少人才。但是却没有出大家。所以，要有书院的教育，在书院的教育中，结构是纵深式的。比如朱熹在白鹿洞书院教学，他的教学是逐渐向纵深推进的，后来的学生不仅是跟着老师学，也是跟着师兄学。而且古代时，四十不惑时才能做老师，这样才能以已昭昭，使人昭昭。在书院教育之前，是八岁入蒙学，读四书五经，到十五岁志学之年，通识性的教育已经完成，已基本形成人生观道德观。进入书院教育后便是进行深入的研修阶段。书院式的教育是公共投资，聘请在不同方面最专业的老师来联合教学。书院的老师是将自己的研究与教学结合起来，采用的形式是“辩”，这是一种层层深入的教学方式。传统的书院式教育是力求从修身开始，渐而齐家、治国、平天下，是胸怀天下的。同时，修身从正心开始，而正心需先诚意，诚意需先致知，致知必先格物。书法学习先要格物，这物即是字、笔墨纸砚、历史（技法演变），从而才能致知。
现代的大学教育是一种公民教育。从本科到研究生到博士，是一种平面化、汇集式的知识教育，而不是纵深性的探讨。这种教育形成学习者博而不专的知识结构。进入博士阶段的研究，也是博而高，而非精而深。大师是既博大，又精深，如果这人有道德高尚，心胸广阔，那便是大师中的大师了。这样的大师是有哲学与宗教背景的人。因为哲学超越了具体的事物，放眼全局，纵横历史，而宗教也是超越了具体的个人，一己的人生。
孙过庭《书谱》中将王羲之与钟繇、张芝相比，是专与博之比，而将大王与小王相比，则是高与低之比。从这可看出，古人一个是赞成博，一个是赞成深。所以说，学院专业式教育与师徒授受式教育应结合。
至于专业与业余，作为一个专业式教学，首先要博，即知识结构的全面。其次，要有深度（我们现在这个五体书班，是一个面上的教学，难以深入。我的教学构思是，面、点、线的整体架构）。专业的教学首先是一个系统的教学，业余的教学可能顾及不了这一点。专业的教学需要不断训练，并有严格的评价体系。并且这种训练还是分解式练习、比较式练习，而且还有一点，是我最近体会出来的，那就是长线条的练习，并且是很轻松的长线条的练习。
4.教学步骤：首先是线条的练习，然后是长线条的练习，并且是很轻松的长线条的练习，再是比较的练习、分解的练习，最后渐至通临全帖。
这些是技法，至于心法，可以说没有，也可以说有。我们的内功心法，就是每天吃好喝好，不多想，休息好，每天坐下来写字能心平气和，坚持下去。
我们刚讲了博，但是博不光要知道五体书，还要知道史，还要知道美。谁能告诉我中国文字的演变史？
5.我们先从文字的演变史开始。在一般的教科书中，甲骨文是排在第一位的。是我们目前所见的比较成系统的、可以辨别的文字。文，错画也，交错之画。字，乳也，言兹乳而浸多也。字与字排列延伸成行，交错而成文（文章）。判断一个文是否成熟，要看它在不同的场合运用（和不同的字组合时）是否稳定定型。文是为了祭祀和表意的，在甲骨文之前，也有结绳记事等方法，象形是汉字的六书之一，是汉字的构成法，不是汉字的字体形式。甲骨文（商）之后是金文（周），金文又叫钟鼎文。之后分为西周（以公元前475年为界分为春秋和战国，秦系文字，比如石鼓文以外还有六国文字，中山王庴铭文等）时期使用，后秦灭六国后，“书同文”，由秦系文字“整理”成小篆，整理者主要是赵高、李斯、胡毋敬等。接着是隶书的出现。隶书的出现被称为“隶变”，即古文字与今文字的分界线。伴随着隶书的出现，是草书的出现。章草是在隶书快写的基础上形成的，再有就是今草。在草书形成的同时出现楷书与行书。这是常识性的文字演变史。
6.现在来讲讲进化与演变。演变是个平行的概念，谈不上谁高谁低，而进化思想是近一百年来在中国甚至是世界最深入人心的，但却是最近几十年批判的对象。进化的概念来自于达尔文的进化论。进化论的思想根源是经验主义，是从理性主义的根子上生长出来的。这是人为的为事物寻找逻辑联系。而马克思将进化论运用到社会分析上，提出社会进化论。这样就有了人类历史由低级阶段向高级阶段进化的线性发展，由此也有了人类文明的低级与高级阶段的划分。这样的思想是值得批判的，人类的文化与文明是多元化的，古与今之间没有高级与低级之分。中国文字的演变也是如此，是演变而非进化。
7.至于正体与俗体，正体是在某些特定场合使用，是官方字体，而俗体是人民大众日常使用的书体。和俗体相对的还有雅体。雅体是知识分子为了显示自己的文化修养和贵族身份而使用的文字，为了区别于大众。
8.怎样学习古代的经典？现在我们要做的，不仅是从书法的角度学习笔法与线条，还要从美术学的角度注意造型、空间、层次与视觉中心等要素。《峄山碑》是我们这次学习的出发点，我们可以看到，它是一个不变、静态的东西，往前走，是汉碑汉篆，它就有了很多姿态的变化，然后是清篆，线条开始有粗细大小变化，空间有疏密，最后是《散氏盘》，这些变化都具有了。只有从不变的东西出发，我们最终才能很好的掌握变化。所以，下午我们就从《峄山碑》出发。


下午：
线条训练
古法与今法。古法比今法好。古法写字讲究毛笔与身体的协调结合，手腕运动的轨迹与人的身体结构吻合，所以技是为身服务的，写字写得通体舒畅。今法是写字为视觉效果服务的，所以身体为书写服务，要考虑的是展厅大小、字写得是否好看，而非身体是否舒适。




训练一：请大家拿出一张毛边纸，写一张横笔画线条，再写一张竖笔画的线条；然后是一张左波浪形线，一张右波浪形线，最后写一张左括与右括形线。不论你用什么姿势写，你觉得写得好看，写得舒服顺手就行。每张用二十分钟。
五张完成，请抽出一张你认为足以代表你目前水平的线条作品，挂到墙上。
线条五大要求：要有力度（入纸），要有圆度（浑然），要有厚度（沉甸甸的感觉），要有润度（滋润，华滋，而非干瘪），要有净度（清澈，洁净，有光泽）。
应除弊病：平擦线条、疙瘩线条、肿胀线条。
我们需要大量的练习，才能锤炼出精金美玉。


训练二：请大家从字帖《峄山碑》中找出四到五个这类（刚训练过的）线条比较多的字作练习，要求线条要有纯度、亮度、力度和厚度。


碑中随便找出字来写，将毛边纸横三折，竖四折。
第一张要求所有的线条粗细均匀，墨色均匀，不要有铺笔，不要有涨墨。手要稳定，线条要有力度、厚度、润度。练习手的稳定性和控笔能力。

永嘉一叶

我为书狂

永嘉一叶

魔鬼训练营—2009暑期五体班

第二天进程

2009.7.10

永嘉一叶

“我为书狂”
带来了充满视觉冲击力的大片“万变始我”
以不同的造型展现了每位魔鬼第二天的训练成果

永嘉一叶

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