青涩之记

冷砚

    书法的好坏是有标准的——历代书法贤人的经典法书就是好书法的标准。
    而当代大行其道的书法标准却是：展览的标准、评委的标准（喜好）。这种“当代书法标准”形成的现实就是，书法人的庸俗化。
    “书如其人”的古训告诉我们：庸俗人的书法，注定好不到哪儿去。

冷砚

    在微信群里读到书法网的周先生“实名举报”福建籍书法作者李先生的一篇文章。内容庞杂。
    在肯定周先生勇于“实名举报”“失德失范”行为的同时，不得不说，周先生具有书法网络达人的鲜明特点：炒作的成份太多；误导其粉线；于法律和司法缺乏基本的认知和尊重；“实名举报”的本身也颇不“专业”。
    实在无意细数这些年来书法圈的热议话题。我所了解的是，这些个热议话题中的人和事，几乎无一例外地突显书法人某些素养欠缺这一现实。

冷砚

    当代的艺术家还值得被仰视吗？不可否认，中国，当代，现实中的艺术家们，总体上仍然属于被仰视的群体。       

    艺术之所以被追崇，艺术家之所以仍然“被仰视”，应归功于艺术本身，归功于前辈艺术家。是他们奠定了艺术和艺术家的基础和高台。而当代的艺术家，是承受福泽者——必须要清醒认识这一点。虽然我们也站在了艺术平台之上，虽然台下时时有如潮的观众，但是，我们还能吸引住他们的目光吗？还能留住他们徘徊的脚步吗？内心浮躁、举止佯狂、自我标榜、特立独行——当这些个“纹身符号”成为我们的标配的时候，我们还能“被仰视”吗？

    冷砚尝言：艺术家在现实生活中的个性程度与其综合修养成反比。
    孟子有曰：穷则独善其身，达则兼善天下。放翁诗曰：位卑未敢忘忧国。所以，任何一个人——包括艺术家，如果没有社会责任感，如果没有担当意识，如果没有爱心和付出，则无异于蛆虫。
    有爱心的人，有爱心的艺术家，永远值得“被仰视”。

冷砚

    收藏艺术作品，可以慕名，更宜唯实。
    去年，著名影视表演艺术家刘晓庆女士举办书法展及网卖书法作品一事，成了书法圈“热心人士”的热议话题。当然，书法业内评论圈儿是一边儿倒的批判声——带着酸酸的味道的那种。不过，这种声音并没有影响刘晓庆书法的“热销”。对于热衷于此类作品的收藏行为，我将之定义为“慕名而买”——购买者主要就是冲着刘晓庆的名气而去的，而对字的好坏是不会在意的。
    类似刘晓庆的例子多不胜数。
   
    人们深知，在当代，名，决定利。人们在批判、痛斥、牢骚唯利是图行为的同时，又暗自冥想成名、保名、造名、扩名之法。于是乎，拥名者益自踞；“彻悟”者谋其名；精明者干脆直接“丢人现眼”，以至于蛋定者都不蛋定了。真可谓：横扫席卷尽浮名。

    慕名而买，受益的是卖家；唯实而买，受益的是买家，最终受益的，是艺术、艺术家。
    古今中外，很多伟大的艺术作品都是佚名的。所以，懂行的藏家，唯实不唯名。

冷砚

    通常而言，艺术拍卖市场时时爆出的的天价，是资本，是炒作，是投机，而不是收藏，也与艺术品价值无关，不代表市场价格。   
    通俗点说，它是两个有钱人炫富比拼的畸形产物。

冷砚

    罗维扬先生在一篇纪念作家孙黎的文章中说，对于自己所尊敬的人，无知乃至无耻地吹捧的做法，不是尊重，而是亵渎。   
    ——余深以为然。好作此种评论的评论人，不值得尊重。同样，喜好被长篇大论的溢美之辞吹捧的当代文艺人，亦不值得尊重。

冷砚

    贤人对被称为“书法家”多是不齿的。他们宁可被称为“诗人”。不少人干脆标榜自己的诗才或者学问胜于自己的书法。当然，有的连“诗人”也瞧不上。   
    与之相关的记载和典故不在少数。   
    为什么贤人们“瞧不上”“书法家”呢？这是当代书法人应该思考的大问题！

冷砚

曾有“画廊”中意于我，问我书法之价格。

答云：以当代标价最高的中年书家之价格为基数，三倍之。

曾有朋友请教当代书法之价值，

答云：当代书家之作，价值不过百十元。

冷砚

书法的笔画，被浅陋者说成线条。

还是孙过庭说得好：点画；使转。

冷砚

    文学艺术界中取得名利的人，面对镜头时，大都刻意强调一个“真”字。什么要说真话啊，什么要表现自我情感啊，什么要揭示真相啊，等等，一付要将“真”抬到了至高无上地位的架式，言外之意就是不真的东西就不好、自己好、自己的东西好。   
    其实不然！   

    “真”是个多样性的东西。当它孤单的时候，不见得高尚。它只有和它的伴侣在一起的时候，才是珍贵的。   
    它的伴侣就是“善”和“美”。没有“善”和“美”陪伴的“真”，要么一文不值，要么是丑陋的。
    真、善、美三者，如果非要排序的话，依次应该是：善、美、真。
    一个不善的人，越真，其危害也越大。